シンポジウム報告

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シンポジウム報告

早稲田大学芸術週間 2017 年度シンポジウム

早稲田大学所蔵資料に見る日蘭関係史研究の今後

―洋学文庫、富田万里子コレクションを通して―

報告

日時：2017年10月21日㈯　13：00～16：00（12：30開場）

会場：早稲田大学 27号館地下2F 小野記念講堂主催：會津八一記念博物館

【開会挨拶・主旨説明】

　13：00 ～ 13：10

塚原史

（會津八一記念博物館館長）

【基調講演１】

　13：10 ～ 13：50

富田万里子

【基調報告２】

　14：05 ～ 15：00

植松有希

^{（板橋区立美術館）}

　15：20 ～ 16：00

小林邦久

（早稲田大学図書館資料管理課長）

プログラム

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會津八一記念博物館　研究紀要　第19号

あいさつ・趣旨説明

塚　原　.史

會津八一記念博物館館長

ただいまご紹介に預かりました、會津八一記念博物館館長を勤めております塚原と申します。さきほど、

柏㟢くんからもありましたが、本日は台風接近ということで、大変お足下の悪い中を、関心の高い方々にお集まりいただき、大変感謝しております。厚く御礼申し上げます。

講演に先立ちまして、本日の催しの趣旨を簡単に説明させていただきたいと思います。

早稲田大学の図書館は日本の大学の図書館でまさにトップクラスの規模で量、質とともにレベルの高い図書館ですが、そこには洋学文庫という大変貴重なコレクションがございます。また、私どもの會津八一記念博物館でも、画家の富田万里子様が非常に貴重なコレクションを寄贈して下さいました。早稲田大学はこのような二つの貴重な日蘭関係の資料を所蔵しております。これらの資料の詳細というものは、専門の研究者の研究が進んでおりますが、今後の研究に資すためにこのような形のシンポジウム「早稲田大学所蔵資料に見る日蘭関係史研究の今後――洋学文庫、富田万里子コレクションを通して」を開催させていただくことになりました。

このシンポジウムを開催することによって、江戸時代に日本でほとんど唯一の西洋との交流の窓口であった長崎において、江戸時代の人々が西洋の文明、文物に触れることができた、そのことの資料、そして詳細な記録のようなものが明らかになるのではないかと思っております。

江戸時代の西洋の学術研究というものはみなさんご存じのように蘭学と洋学ですが、この蘭学の導入史というものが、今回、御三方のお話を通じて明らかにな

るのではないかと思っております。

また、本年2017年には、東京で長崎版画を中心とする重要な展示が開催されておりました。一つは、板橋区立美術館で『長崎版画と異国の面影』展が開催されました。また、會津八一記念博物館でも『富田万里子コレクション　長崎版画』展が開催されました。二つの展示はすでに終了しておりますが、そういった展示をもとにしてどのようなことが明らかになったか、そして、そのような展示において主催者の方々がどのようなことを伝えたかったか、そういったことについて洋学文庫コレクションとあわせて、みなさんにここでご理解いただければと思っております。

（紹介しながら）それでは、これからお話いただく富田万里子先生でございます。それから、板橋区立美術館の植松有希先生でございます。それから、早稲田の図書館の資料管理課長の小林邦久先生でございます。

富田万里子先生は本学校友で朱葉会という画家の団体がございますが、その会員の画家でございまして、

富田先生の絵はこの建物に入ったところの入口の向かって右側のところに掛かっております。富田先生はご自身の絵のモチーフにするために長年にわたって日蘭関係の資料を収集されてこられました。そのコレクションについて学生をはじめ広く知っていただきたいということで、長崎版画88点、西洋版の日本関連古地図56点、陶磁器80点、計224点のご寄贈をいただいております。

本日はまず、はじめに富田先生よりご自身のコレクションについてお話いただきますが、個人でこれだけのコレクションをお集めになるのはたいへんなご苦労

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があったと思われます。この場をかりて厚く御礼を申上げます。

また、次にお話いただく植松有希先生は板橋区立美術館の学芸員として『長崎版画と異国の面影』展の企画を担当されました。本日は長崎版画全般について、

仔細にお話しいただくことになっております。また、

小林邦久先生は本学図書館の資料管理課長として洋学文庫の管理をされております。本日はその洋学文庫全般についてお話しいただくことになっております。

というようなことが本日の概要でありますが、本日は、皆さんの中にお気づきの方もいらっしゃると思いますが、10月21日ということで、早稲田大学の創立記念日にあたっております。1882年10月21日でございま

すので135周年ということになりますよね。このような日にこういった企画をもてることをうれしく思っておりますが、と申しますのも、「都の西北」に

「東西古今の　文化のうしほ　一つに渦巻く　　大島国の」

という言葉がありますよね。まさにこの「東西古今の文化のうしほが渦巻く」というその原点をたどると、

未知なる交渉史にたどり着くのではないかと考えられますので、そのような意味でも早稲田大学で開催するということに少しでも意味があればと思っております。ということで簡単なご挨拶に代えさせていただきます。

どうもありがとうございました。

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阿蘭陀関連資料と私の人生

富.田　万里子

（朱葉会・日本美術家連盟・洋学史学会）会員

ただいま、ご紹介いただきました富田でございます。私の懐かしい学生時代を過ごした思い出深い會津八一記念博物館。こちらは旧図書館になります。こちらにささやかな阿蘭陀関連資料の寄贈、展覧会の開催、図録の刊行、また、その上このような講演の席をいただいて、私にとってたいへん光栄で深く感謝申し上げます。

さて、私の講演が若いみなさまにお役に立つかどうか不安ですが、ご清聴よろしくお願いいたします。私は都立駒場高校を昭和37年（1962）に卒業し、その春、本学教育学部に入学し、昭和41年（1966）に卒業した者です。その後、結婚、出産、子育て、介護と女性としての人生を歩んでくるとともに、画業にもいそしんできました。現在は女流画家の美術団体朱葉会、

朱葉会は日本で最初の女流画家の会です。与謝野晶子が命名しまして、100年近くの歴史があります。朱葉会会員、日本美術家連盟会員、および学会では元の日蘭学会の会員、および洋学史学会の会員として活動してきました。その間、人生の厳しい制約の中で自分の身の丈に合い、かつ、自分の感性と意志で、こつこつと絵のモチーフとして阿蘭陀関連資料の古伊万里、古地図、長崎版画を収集してきたところ、もう50年近くの歳月が走馬灯のように経過してしまいました。それは私の人生そのものであり、よろこびもあり、悲しみもあり、無念もありました。私の収蔵品は資料に過ぎません。古伊万里については、実際ヨーロッパの食卓等で使用され、古地図については一冊の地図帳ではなくて、ばらした地図帳の一枚です。さらに、長崎版画は流通した末、役目を終わった品です。以上のとお

り、美術品として収集したものではありません。収集の折のエピソードをここで２、３お話しさせていただきます。

まず、古伊万里についてお話しさせていただきま す。もう遠くなりましたが、私が学生の頃、長崎に遠縁が住んでいましたこともあって、たびたび好きな長崎の港町を歩き、絵の取材を重ねてきました。長崎の人はよそ者をあたたかく受け入れてくれる風土があります。その時の思い出深い光景として、江戸時代の旧長崎街道、これを終着点長崎県庁に向っていた途中、

勝山町の旧サント・ドミンゴ教会跡地近く、古美術店のショーウインドーに、今でも謎のコンプラ瓶（「染付コンプラ瓶」、TM-C-47、図１）が目にとまりました。

見つめていると、店のご主人が奥から出てこられて、

不思議そうに私に話しかけてきましたので、お尋ねしたところ、ご主人も何に使ったかわからないと言われました。私にとっては、染付に絵のモチーフになるような横文字が書いてある不思議な瓶ですので、西洋画を描く私は絵のモチーフにぜひ欲しいと思いました。

ところが値段の交渉に入ったところ、なんと東京までの学割の汽車賃の３倍以上の値段でした。私の財布と相談したところ、汽車の中での３食の食事代と東京でのバス代を除いて全額をお支払することで了承をいただきました。私が早稲田の学生ということを

知ってか、若い人を育てたい 図１　染付コンプラ瓶、

　　　TM-C-47

シンポジウム― 基調講演

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阿蘭陀関連資料と私の人生

というご主人の気持ちとご厚意をありがたく頂戴したのです。当時、東京へ帰る急行の雲仙号は、まだ蒸気機関車が牽引し、二等客車に一日中、26、7時間の長旅で、車中、着替えの洋服に包んで、大事にこの謎のコンプラ瓶を抱えていた私は、読み書きもままならない、江戸時代の無名の陶工が、見たこともない聞いたこともない、この謎の瓶の作陶、制作にあたった、その苦闘と努力の賜物を肌で感じていました。東京に着いた時は、顔も浅黒く、洋服も煤だらけでした。今まで何十年間もの間、私のアトリエの一隅においてありました。この間、絵画の行き詰まり、人生の苦しいとき、悲しいとき、この謎のコンプラ瓶を見ますと、がんばりなさいよと励ましてくれるように私には映るのです。

この謎のコンプラ瓶に書かれた横文字はどこの美術館、博物館で調べても未だ不明で、私の考えではおそらく無名の陶工が、スペルを間違えて書いたのではないでしょうか。スペルを間違えたおかげで、学生の私が手に入れられたのかもしれません。その後、昭和45 年の秋、1970年、有田の陶芸家たち７人がヨーロッパを視察し、輸出古伊万里を発見したニュースがあり、

大きく報じられました。そして、その５年後1975年に古伊万里の里帰り展が東京のデパートで開催され、私の持っている輸出古伊万里と同じようなものが展示されているのに感激したのを今でも覚えています。それから17年後、私もドレスデンでこれらの品々と再会することができました。その後もドレスデンには２回訪れています。

それが縁で古伊万里の故郷、佐賀県有田に旅したところ、明治の中期、今から120年前です。有田の山間の小さな白川小学校、今は有田小学校になっております。こちらの校庭になんと大隈さんが立たれていたのです。大隈さんは明治６年、1873年に明治政府が最初に参加したウィーン万博の日本総裁を務めておられたのです。村人に外貨獲得、すなわち殖産産業としての焼き物の重要性について、この白川小学校の校庭で督励の演説をなさっていたのです。また、さらに焼き物の神様を祭った皿山の氏神、陶山神社にある大隈さんの揮毫の碑等を見て、大隈さんの有田の焼き物にかける情熱に心揺さぶられました。

次に、古地図の収集のエピソードをお話しいたしま す。この話も、もう40年近く前になるでしょうか。長

図２　東インド図、TM-B-2

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崎駅の近くにあるNHK長崎支局の脇を上ったところが西坂です。そこは26聖人殉教跡地で、26聖人のレリーフ記念碑、舟越保武作があります。わかりにくいのですが、このレリーフの裏手には、日本二十六聖人記念館があります。この記念館は奇しくも、會津八一記念博物館と同じ設計者で、早稲田大学教授、今井兼次先生の作で、會津八一記念博物館の常設展示室の大空間と同じ、目を見張る大空間の建物です。その館内で今は亡くなられた故結城神父さまから、結城神父さまがローマでご購入された西洋古版日本地図のご説明をいただきました。無学無知の私には驚きと感動でした。当時、日本人でもあまりわからない日本地図。まして、いわんや、世界地図の中で、極東の日本の位置まで描かれていたのです。これは西洋文明が優れている証です。この十数点の展示品の中にオリテリウスの

「東インド図」（TM-B-2、図２）、1570年作、元亀元年、信長の時代になります、これがありました。この島をベニス人マルコ・ポーロがジパングリと命名したと榜記されています。地図と東方見聞録がつながっていた。これには感銘を受けました。

西洋に近い方から、大航海時代の探検で、インド、

マレー半島等はかなり詳しく正確に記入されておりますが、^{（地図を指しながら）}極東の日本は、これです、この一塊でございます。この日本の傍らに、ベニス人マルコ・ポーロが、この島をジパングリと命名したとここに榜記されております。この地図をご覧になってください。難破船、海獣、大きな怪獣のような魚。航海は危険で、さぞおそろしかったのでしょう。人魚もいます。大帆船もあります。古地図にはロマンがあり、

まるで絵画のようです。神父さまからご説明いただいたあと、再び西坂の丘に立った時、美しい長崎港、鶴の港、長崎港は鶴の港とその頃申していました、鶴の港が眼下に開け、レリーフの聖人たちもこの長崎港を見下ろしています。この長崎港は西洋への玄関口という印象を強く受けました。西坂から長崎港を見下ろした風景が長崎版画で国内へ、シーボルトの『日本』の本で海外へ伝えられたのです。

こちらが、長崎版画の「長崎港図」（TM-A-4、図

３）です。こちらがシーボルトの『日本』の中の「長 崎港図」（TM-B-56、図４）です。出島は今と同じ位置にありまして、出島の中の建物は現在復元されています。遠くの山の稜線、それから昔の番所です。小町番所、西泊り番所、高鉾島、これらは昔のままで、当時の江戸時代の面影を今も色濃く残しております。残念ながら、現在はビルの林立で長崎港は見えなくなりました。そのあとのエピソードとしてメルカトル「中

図３　長崎港図、TM-A-4

図４　長崎港図、TM-B-56

図５　中国図、TM-B-9

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国図」（TM-B-9、図５）、慶長11年、1606年、関ヶ原の戦いから６年後との出会いです。その地図には、洋上、日本の傍らに十字架上の殉教徒に槍を向ける絵を大きく載せ、慶長２年、1596年の西坂の丘の大事件、長崎26聖人の史実を註記しています。（地図を指しながら）これが日本です。日本の傍らにこのように大きく、槍を向けている26聖人殉教の図が描かれております。この地図を見てみますと、朝鮮は島になっております。中国は、この架空の大きな湖がたくさん描いておりまして、ここに風車。おもしろいと思います。

万里の長城、大帆船、大きな怪獣のような魚。この地図の特徴は、この海上の波紋がたいそう美しいことです。事件発生から、ヨーロッパに伝わるには、当時困難な危険を伴う航海で、片道１年近くかかった時代です。この地図が事件の８年後には、もうヨーロッパで刊行されたということは、この事件があまりにもキリスト教徒にとって衝撃的であった証拠です。

話は変わりますが、この事件より、およそ14年前になりますが、天正遣欧少年使節が、1582年、天正10 年、本能寺の変の頃です、長崎を出発し、ローマでローマ教皇グレゴリウス13世に謁見し、８年後、1590 年、天正18年、秀吉が天下を統一した頃、長崎に寄港、その使節団が持ち帰っ

たおみやげに、先にお話ししたオリテリウスの「地球の舞台」の地図帳があったのです。この献上品「地球の舞台」を時の権力者秀吉が見たかということは未だ不明です。しかし、奇しくも前田青邨の代表作「羅馬使節」が、今は會津八一記念博物館の代表収蔵品となっております。この作品とオリテリウスの

「地球の舞台」の地図帳のうち、「アジア図」（TM-B- 1、図６）、「タルタリア図」

（TM-B-5、図７）、「東インド図」（TM-B-2、図２）、

「中国図」（TM-B-4、図８）とが、この會津八一記念博物館で、実に400数十年振りに再会したのです。私には感無量のものがあります。

この４枚の地図の日本は想像できないような形をしております。「アジア図」（TM-B-1、図６）の日本はこれです。この一塊です。こちらは、アラビア半島等はかなり詳しいですが、極東の日本はこのようです。

「東インド図」（TM-B-2、図２）はさきほどご説明しましたので、省略しますが、日本はここです。「タルタリア図」（TM-B-5、図７）の日本はこちらになります。ユーラシア大陸とアメリカ大陸が分離しております、この地図では。そして、この間に未知の海峡、アミアン海峡が描かれております。ランタンのこのテントの中のこの首長、この地図はこの額台が見事です。

地図の額台はどれもたいへん絵画的で見事なものが多いのですが、特にこの「タルタリア図」（TM-B-5、

図７）の額台は絵画的で見事です。「中国図」（TM-B- 4、図８）の日本はここになります。この地図は西が上になっております。古地図は必ずしも北が上に上がっておりません。この地図は西が上です。それで日本はこちらになります。本州の琵琶湖がこのように大きく

図２　ロンシャンの礼拝堂、扉の内側

図６　アジア図、TM-B-1

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描かれていて、九州と本州を二分しております。オリテリウスの日本図等から始まった西洋古版日本関連地図は約300年かけ、進歩と後退を繰り返しました。その300年間の変化と装飾的に美しい地図に惹かれ収集してきました。また、絵画のモチーフとして採用してきたのです。

最後に長崎版画、長崎絵 についてお話しさせていた だきます。私が卒業した頃の昭和41年（1966）初冬頃でしたか、寒さ感じる頃、

私は長崎の丘の上で美しい長崎港を写生した後、長崎県立美術博物館、現在は建て替わって長崎歴史文化博物館になっております、こちらに立ち寄りました。偶然にも「内田コレクション長崎版画・泥絵展」が開催されていました。この内田コレクションは現在、長崎歴史文化博物館の収蔵品となっております。江戸の鎖国時代に、この長崎の地で日本人がオランダ、中国、

ロシア等を題材にした版画

を制作し、国内に流通していたことを初めて知りました。それは私にとって驚きと驚嘆でした。この長崎版画との出会いがコレクションへとつながったのです。

コレクションにまつわるお話を二つさせていただきます。まず、長崎版画の「阿蘭陀婦人の図」（TM-A- 30、図９）についてお話しさせていただきます。オラ

ンダの商館長ヤン・コック・ブロンホフの家族は、文化14年（1817）来航、来日。200年前、歴史の記録に残っている最初に日本に来航した西洋女性です。^（絵を指しながら）ブロンホフ婦人です。妻のティツィア・

ベルフスマ31歳、乳母のペトロネルラ・ムンス23歳、

息子ヨハネス１歳５か月。この「阿蘭陀婦人の図」

図７　タルタリア図、TM-B-5

図８　中国図、TM-B-4

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（TM-A-30、図９）は長崎版画でも最も美しい版画の一つです。版画に描かれた阿蘭陀婦人の姿は、髪は赤縮れ、赤い珊瑚のイヤリング、ネックレス、貴婦人が着るレースの洋服。乳母の服も異国のジャワ更紗。

日本ではジャワ更紗はたいそう貴重な珍しいものでした。ジャワ更紗を着ております。手にはビードロ、それから葡萄酒、ソファーに座り、茜色の更紗の敷物。

帽子や靴を身につけた姿は、現代の私たちから見れば、平凡でごく普通の「阿蘭陀婦人と乳母の絵図」に過ぎません。しかし、長い鎖国時代、西洋婦人が日本に来航した最初の女性です。当時、ちょん髷を結い着物を着て、下駄または草履を履いている江戸時代の人々にとっては、初めて目にして、驚きと好奇の眼を見張ったに違いありません。

この版画の原画は川原慶賀で、磯野文斎との合作と言われています。江戸時代の若い浮世絵師、磯野文斎は、文政６年（1823）以降、長崎版画の版元、大和屋に入婿しています。それ以後大和屋版は、合羽摺りを主とした素朴な長崎版画から、江戸仕込みの多色摺り、洗練された画風に変化しております。阿蘭陀婦人

の図の版元印、この瓢箪印の中に大和屋と書いておりますのは、これは大和屋の比較的後期に属する票印です。

次に、早大版と他版の違いをご説明いたします。

早大版はこちらです。こちらは他版（「阿蘭陀婦人の図」、長崎歴史文化博物館蔵）になります。婦人については、スカートのレースのあるなし、上着も洋服の模様が違います。ヨハネスのズボンの模様のあるなし。ムンスのペチコートの模様のあるなし。貴婦人のスカートにレース模様があるものが、現存しているのは、早大版と神戸市立博物館版の２枚と思われます。

レース模様のない版は、私は今まで４枚、４か所で見ております。

次に肉筆画のブロンホフ家族図について、お話しさせていただきます。早大版のブロンホフ家族図（「ブロンホフ家族図」、TM-A-52、図10）です。東京大 学版のブロンホフ家族図（「阿蘭陀加比丹幷妻子等之図」、東京大学総合図書館蔵）です。寄贈させていただいた「ブロンホフ家族図」が、今年の春、板橋区立美術館で開催の「長崎版画と異国の面影」展に出陳、

出品展示されました。その「ブロンホフ家族図」の箱の中に入っていた、今から86年前の東京朝日新聞、昭和６年７月22日と昭和６年７月28日の切り抜きをその時、東大の松井洋子先生にお見せしましたところ、東大収蔵の「阿蘭陀加比丹妻子等図」の箱の中にも入っている新聞記事と全く同じですとのこと。これにはびっくりし、驚きました。

その新聞記事の内容を簡単にご紹介させていただきます。「現在、東大の収蔵画となっている「阿蘭陀加比丹妻子等図」が発見された昭和６年、英国人ボクサー氏の手にわずか千円で渡ってしまうことを聞いた東大の中村博士は、この貴重な絵図の海外流出に非常に悔しがられ、中村博士はじめ関係者のご尽力で、図書館への寄付金千円を流用し、ボクサー氏のご厚意もあってか東大に買い戻された」というものです。

この東大、早大両家族図「阿蘭陀加比丹妻子等図」

と「ブロンホフ家族図」（TM-A-52、図10）の本当の作者は誰なのか、どのような経緯、経路をたどって現在 図９　阿蘭陀婦人の図、TM-A-30

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に至っているか、さらに、なぜ同じ新聞の切り抜きが両絵図の箱の中に入っていたのか、謎が深まるばかりです。私は絵を描きますので、画家の目線から見ますと、早大版「ブロンホフ家族図」は群像で、人物にはそれぞれの動きと表情、性格まで表現されています。

デッサンがしっかりしており、不自然さがどこにもありません。群像は難しいのですが、構図も抜群です。

ブロンホフ婦人が、乳母ムンス、子供ヨハネス、それをあやしている召使のマラティ、この３人の塊を右手前に先導しています構図です。ブロンホフ婦人の腕、

それから、こちらの右側の空間もそれを強調しております。視線をたどってみますとブロンホフ婦人と乳母は視線で会話しております。マラティはヨハネスをあ

やして視線で会話しています。現代の画家でもここまでは描けない。江戸時代にこれだけ描けるのは驚きです。江戸時代、西洋画への模索をしていたのが長崎版画です。それを指導したのがシーボルトであり、フィレニューフェであり、フィレニューフェから西洋画法を教えてもらったのが、川原慶賀、石崎融思等です。

もう一つ申し上げますと、これは同じように見えますが、東大版と神戸市立博物館版「ブロンホフ家族図」

です。神戸市立博物館版の「ブロンホフ家族図」には、

ここに川原慶賀のしゃれた帽子のサインが入っています。人物を見ますと、頭でっかちで体形は日本人の体形をしております。しっかり座っているようには、まだ骨格が描かれていません。東大版の方は、伝川原慶賀となっておりまして、人物の頭が小さくて、体形も西洋人の体形をしております。この時代、西洋人がアジア・アフリカ・南北アメリカの人物、文物を描いた絵図、文献はあるのですけど、その逆は、私はほとんど見たことがないです。たとえば、ベトナム人がフランス人を描いた、インド人が英国人を描いた、インドネシア人がオランダ人を描いたというものを、私はその逆をほとんど見たことがないです。私見ですが、この時代、長崎版画は唯一、東洋人が西洋人を描いたものです。それは、日本人がすぐれている証拠です。

ここでも大隈さんは若き日、幕末の激動の時代、この長崎でフルベッキに出会い、英学を修められ、早稲田大学の源流、致遠館を設立され、そこで遊学者に教授し、さらに、その地の役人として貢献されました。

大隈さんの長崎時代の雰囲気を今に伝えるのが、この長崎版画、長崎絵です。

絵描きの端くれとして、私も卒業させていただきました。先に二度も申し上げましたように、私にとって共に歩んできた人生そのものの阿蘭陀関連資料が早稲田大学にも縁が深いもので、その資料を寄贈させていただき、たいへん光栄に思っております。最後に貴重なお時間をいただき、ご清聴、まことにありがとうございました。

図10　ブロンホフ家族図、TM-A-52

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長崎版画にみる阿蘭陀

植.松　有.希

板橋区立美術館

みなさま、こんにちは。今、ご紹介いただきました板橋区立美術館の植松と申します。今日はこのようなすばらしい場所で発表させていただくことに大変恐縮しております。私は「長崎版画にみる阿蘭陀」ということで、先ほど富田万里子さんのコレクションのお話がありました中で、特に長崎版画を取り上げてお話ししたいと思います。

実は最初にご紹介いただいたように板橋区立美術館で昨年度の末に「長崎版画と異国の面影」展という展覧会を開催しました。私が長崎の博物館に10年ほど板橋に行く前に勤めていたという経緯がありまして、この展覧会を企画したのですけれども、その時にこちらの會津八一記念博物館さんにもコレクションがあるということで声をかけていただいて、調査にお邪魔させていただいたりしながら、勉強させていただいたということもあって、今日、こんなご縁を感じて発表する運びになりましたことを感謝申上げます。

時間もあまりないので、早速ですけれども、今日は長崎版画にみる、特にオランダのお話ということでしていきたいと思います。今日、最初にご覧いただいているのは、実は私が撮った写真です。長崎の駅の方の福済寺というところから撮ったものだったという風に記憶しています。なかなか撮るのが大変なんですけれども、先ほどご覧いただいていたような長崎の港の様子、版画とは全然違いますよね。変わってしまいましたけど、ちょっと見てみたいなと思います。^{（画像を指} しながら）長崎港です。こちらに今、女神大橋というのが架かっていますが、こういう風に番所があったところが、今は三菱の造船所になっておりまして、こ

こにごっちゃりとあるんですけれども、出島がもう埋め立てられております。長崎の駅の方、こちらなんですけど、こういう風に長崎は江戸時代からずっと埋め立てられて拡張してきた町で、きれいな港なんですけれども、非常にびっしりと、ぎっしり町の中が密集しております。後でもう一回、長崎の景色をご覧いただきますけれども、これがほぼ現在の長崎で、先ほどご覧いただいたこちらと、ちょっと角度が違うのですが、似たような風景になっております。

これがもとになりました、こちら（「長崎港図」、

TM-A-7、図11）がお持ちの貴重なコレクションになりますね。文錦堂という版元が出したものです。先ほどは、大和屋の話が富田さまの方から出ましたけども、こちらには文錦堂という版元の判子があります。

大和屋とライバルのような感じで活躍していた文錦堂という版元がありました。そちらが摺ったものです。

皆さんのお手許にレジュメがあると思いますが、それの一頁目の下の方に西村貞さんという研究者の方が書かれた長崎版画についての思いというものを一字一句そこに書き記しております^（註１）。これを読むと長くなってしまうので、皆さんで後でじっくりお手許で味わっていただければと思うんですけども、長崎版画は、やっぱり江戸の浮世絵と全然雰囲気が違うんですよね。言ってしまえば、江戸の浮世絵は、凄く江戸っ子、洗練された技術も高くて役者絵、美人画、風景画という風な感じだと思いますけれども、長崎のものは異国趣味、エキゾチックな雰囲気というものを非常に大事にしていて、また、技術もちょっと江戸のものには及ばないところがありますが、それが凄く、長崎の版画独特の何処にも無いような、素朴でありながら、

シンポジウム― 基調報告 2

シンポジウム― 基調報告 1

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異国的な雰囲気も運んでくれるような、そういう長崎の匂いというような、町のたたずまいのようなものも伝わってくるような、こういう良さが長崎版画にはあります。私もこれ^{（西村貞の文章）}は好きな言葉なので、またじっくり見ていただきたいと思います。

今日の内容なんですけれども、大きく二つに分けました。一つ目は入門編です。長崎版画とはどんなものっていうことを大体半分の時間で皆さんにマスターしてもらおうかなと思います。もう一つはちょっと応用編で「あるオランダ人の家族図をめぐって」。これはさっきのお話で出てきたので大体予想がつくと思うんですけれども、今からちょうど200年前に長崎に、

日本にやって来たオランダ人の家族の姿をめぐって、

ちょっと面白いことが分かったり分からなかったりしたのでお話ししたいと思います。私の話はこんなカジュアルな感じなので、皆さん気楽に聞いていただければなと思います。

（スライドの写真を見て）びっくりですよね。「坂の町・

長崎」。私は平地に住んでいたんですけれども、私も東京から長崎にやって来て、最初にびっくりしたのが、この山並にびっしりとへばり付くように建ってい

る家々なんですね。まさに土地がないんですよ。それでこういうような山並の中にも縦横無尽に家が建っていて、とにかくびっしりとしています。そんなおかげで長崎は今、新三大夜景の一つとして、なんとモナコとかと一緒に認定されているようなのですが、本当に夜景は綺麗な町なんですね。

ちょっと長崎のご紹介をしたいと思います。坂です。次がこちらです。お盆の時に精霊流しというすごく有名な行事があります。さだまさしの歌に「精霊流し」というしっとりとした感じの静かに個人を見送るみたいな歌があるんですけれども、私もそういうイメージでいたのですが、あちらに行って度肝を抜かれたのは、この８月15日というか、12、３日ぐらいからですね、お墓で花火をしているんですね。それから、

精霊流しも全然静かじゃなくて、爆竹を鳴らしながら町中を練り歩いて、けっこう毎年怪我をしたりとかですね、火事になったりすることもあるんですが、元々は中国からやって来た文化なんです。まあ、坂の町であり、墓の町であります。お墓ももちろん、本当に山並にびっしりと埋め尽くされていて、あちらの写真なんかすごいですよね、どこまで家があるのかという感じでたくましい長崎の人たちの暮らし振りを見ること 長崎港図、TM-A-7、図11

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長崎版画にみる阿蘭陀

ができます。

墓、坂ときて、最後に「長崎くんち」というものがあります。これはちょうどこの間終わったばっかりで、毎年10月の７、８、９の３日間で行っています。

元々長崎は、貿易で町中には豊かな人たちが多かったので、何か祭りで発散をしようとか、それからキリスト教徒ではないですよという証明にもなりますので、

長崎の諏訪神社という所に町々で奉納して行く踊りとか船とかがあります。やっぱり奉納するものも、こういうような、一番上のものが「コッコデショ」と言って、凄く有名なものなんですけれども、お神輿を振り上げるという非常に日本的な感じのものなんです。それが「和」ですね。それから中華の「華」ですけれども、蛇^じゃ踊^おどりというものがあります。「蛇^じゃ」といっても龍のことなんですけども、元々は長崎にやって来た中国人たちの行事を長崎の人が教えてもらって、長崎くんちでも奉納するようになりました。最後が「蘭」ですね。今日の主役ですけれども、江戸町という所が奉納しているオランダ船です。江戸町はちょうど出島の隣にある所で、近くでしたので、こういったオランダ船を奉納しているのですが、長崎の文化というのは、

日本と中国とオランダ、「和」、「華」、「蘭」で分からん文化という風にも言われたりしています。ちなみに、さっきの墓と坂と、最後が長崎くんちがですね、

くんちばかと言って、非常にお祭りが大好きなので、

墓、坂、馬鹿と言うのが一つ長崎の文化を説明する時の印みたいにもなるんですけれども、本当に長崎くんちには長崎の全てが、ある意味この３日間の祭りに入っているといっても過言ではないぐらいで、こういうような町です。

先ほどもちょっと出ていましたけれども、長崎がどうしてこういう特殊な都市なのかというと、いわゆる鎖国をしていた時に唯一、中国とオランダの窓口だったからなんですが、最近では教科書で「鎖国」という言葉がどうも消えつつあるらしい。もう消えている教科書もあると思います。それで、何て言われているかというと「幕府の対外政策」とか、そんな風な言い方をされているようなのですが、「鎖国」という言葉

は、元々は江戸時代にケンペルという人が書いた日本の本をオランダ通詞の志^し筑^づき忠雄という人が「鎖国」と訳したことから始まっているのですが、当初の考え方とは少し違っていて、鎖の国と書くと本当に閉ざしている感じがしますよね。（図を見せながら）ただこんな風に見ていただくと分かるように、案外日本は、日本というか琉球とか朝鮮とか蝦夷地は、他の所にもいわゆる「四つの口」と言いまして、海外との交流や貿易を行っていました。なので、最近ではそんな風な言い方をしたりします。特に長崎は中国、オランダとの貿易をして、幕府の直轄地として長崎奉行が治めていたという非常に特殊な土地でもありますので、日本の他の土地よりも、「和」だけじゃなくて、「華」と「蘭」

があったというような背景があります。なので、長崎の風景画というとやっぱりこうなるんですよね。青で囲んだところが、オランダとか西洋に関係するところです。港を見ればオランダ船、出島、それから、開国した後は大浦の居留地というところがありまして、西洋人たちが住みました。今日はちょっと話題にならないんですけど、中国、唐船、中国の船、中国人たちが荷物を入れていた新地蔵、それからちょっと切れちゃいましたけど、唐人屋敷といって、出島と同じように中国人も唐人屋敷の中で暮らしていました。ただ中国の船の方が圧倒的に貿易高、貿易量、人も多かったので出島のおよそ倍以上の広さの中で、中国人たちは暮らしていました。

まだまだ長崎観光案内みたいになってしまうんですけれども、中国に関係するものは非常に古くて、とても多いんですね。私も長崎に行く前、長崎のイメージというのは、やはり一つは原爆が落ちたというイメージがあって、二つ目はオランダとかそういうイメージがありました。ところがですね、長崎の町に実際に暮らして、肌で体感してみると中国の文化の方が凄く根付いているんですね。町中をちょっと歩いた中でも、

中国のお寺があります。一番古いところからいくと、

崇福寺という、こちらは国宝に指定されているんですけども、中国の福建の人たちが拠り所にしていた所で、こういう建築も中国式のものになります。こちら

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は、観光客なら絶対に行く楽しい眼鏡橋、これもやっぱり中国の黙^もく子^す如^にょ定^じょうという禅僧が造った日本で最初のアーチ型の橋になります。それから、唐人屋敷。これは埋め立てられていないんですね。やっぱり塀がありまして、当時の面影を今も感じることができます。それから、今中華街として非常に賑わっている、これも元々は先ほど申上げた荷物置き場^{（新地蔵）}だったわけですね。やはり中国というものがとても多いし、年中行事の精霊流しも中国だったりします。非常に中国色が強いなと思いました。一方、鎖国中の西洋文化の面影を感じさせる建物はあんまりなくて。やっぱり、

出島ですね。これは、ちなみに現在の出島です。^（画像を指しながら）ここ以外全部陸地で埋め立てられて、

扇形の面影はどこにあるのといったら、ここらへんがちょっと曲線になっているので、ここだけ感じることができます。この水門というところから貿易品が入ったんですけれども、今ここは路面電車が通っている道路になっております。こちらの大浦天主堂、最近、世界遺産などで色々言われていますが、元々は26聖人を祭るための教会ですけれども、こちらのグラバー邸も浦上天主堂も全部いわば鎖国政策が解かれるかという幕末の頃に残ったものなので、案外と古いものではないんですね。

ちなみに、長崎の人はちゃんぽんが大好きで、あれも中国文化ですが、リンガーハットという凄く有名なチェーン店がありまして、長崎でも人気なんです。あのリンガーは、トーマス・グラバーと言うのはイギリスの商人ですけれども、実はリンガーさんという人も商人でいまして、リンガーハットというのは、リンガーさんの小さいお家という意味なんです。ハットだと帽子だと思われそうですけれども。まあ、そういうところからつけているように、長崎というのは本当に中国、それから意外に少ない西洋の街並みの面影というのがありますが、そんな風にして異国情緒というものを今も観光資源にしているくらい古くからそれで食べてきたというところがあります。

そこにきて長崎版画です。皆さんのお手許に長崎版画の特徴を全部書いているので、それは後で持ち帰っ

て見ていただきたいのですが、前半だけちょっと大事なところを申上げます。江戸時代の中期以降、大体 1740 ～ 50年くらいに長崎版画は起こったと言われているんですが、それ以降幕末、ちょっと明治まで、長崎で版行されて、主にお土産ものとして受容された、

中国やオランダなどの人物・文物・風俗・事件などを画題とした木版画を長崎版画と言います。異国趣味が大事です。それから様々な呼び名がありました。お土産ものとして証明するものとしては、本当にお土産品として売っていたのかということですけれども、こちら（「垤菲列奴富之妻」、神戸市立博物館蔵）は女性像です。フィレニューフェ婦人という人の肖像を描いたものですが、それに関してちょっとメモ書きが貼り付けられておりまして、文政13年（1830）に長崎のお土産品として、新潟県の小千谷の方の人たちが持って帰って、お土産にしたんですよ、というようなことが書いてあったりします。それからこちらの方はですね、鷹見泉石が自分でアレンジして、恐らく貼り付けたであろう貼りまぜ屏風（「貼交屏風」、古河歴史博物館蔵）ですが、それの中に長崎版画の象の図（「象図」、神戸市立博物館蔵）がありました。鷹見泉石はブロンホフに会っていまして、オランダの名前をもらったりしている人なんですけれども、やっぱりこういうものを持って帰っているんですね。それから、これは私もびっくりしたんですけれども、こちらの右側が中国の版画（「蟷螂を持つ唐子図」、神戸市立博物館蔵）で、左側が長崎版画（「三人唐子」、神戸市立博物館蔵）です。一見するともう全然見分けがつかないくらいよく似ています。長崎版画は、元々は中国の蘇州版画やお正月に飾る年画などを源流にしたと言われていて、まさにそれを体現するものなんですけれども、

長崎にやって来た人たち、あるいは長崎在住の中国人たちの需要を満たしたのではないかと思われるくらい、中国版画とそっくりのものがあります。これもある意味お土産品であり、長崎市内の需要というものも土産物だけではなく、考えた方がいいのではないかと思いました。

それがこちらの物もそうなんですね。ちょっと見分

図２　ロンシャンの礼拝堂、扉の内側

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けがつかないくらいぼろぼろなんですけれども、真ん中が長崎版画（「関帝図」、日本通運株式会社蔵）です。右側の方が台湾の年画です。いつのものかは分からないんですけれども、本当にそっくりですよね。それから左側の方（「関帝図」、長崎歴史文化博物館蔵）

は掛軸になっているのですが、長崎の唐絵目利きが描いた物です。唐絵目利きという絵師で輸入品の鑑定などを行う人なんですね。なぜ関帝なのかというと、長崎は商売の町です。商人の町なので、商売繁盛を願って冬至の日にですね、関帝さんは商売の神様でもありますので、床の間にそれを掛けるという習慣がありました。なので、左側の絵の様な関帝の掛軸は凄く多いんですけれども、中央のような版画もそれに見合うものとして、恐らく消費されていったのではないかなと思います。そしてその源流がこのような所にあるのではないかなと思います。長崎版画はその起こりからして、やはり中国の影響がかなり大きいと感じられます。

長崎版画は大きく二つあります。先ほどからずっと私がお見せしているのが、左側（「阿蘭陀人」、長崎歴史文化博物館蔵）にありますような異国趣味に特化した一枚の絵です。とにかく異国情緒というものが売りですから、これが大事なんですね。実は私も長崎版画に初めて出会ったのは、長崎のカステラ屋さんで松翁軒という長崎にしかない老舗なんです。そこでカステラを買うと絵はがきをくれまして、本当に長崎版画みたいですよね。その柄がたしかこれだったんですね。

あと松翁軒のカステラの包み紙が（スライド右側にある地図を指して）こういう地図（「肥前長崎図」、個人蔵）

の包み紙になっていまして、今も多分同じものを使っていると思うんですけれども、そういうものがあったので、本当にお土産ものですよね。そういった異国趣味の物。それから、実用的な地図類というのが長崎版画では非常に大切でした。国内の遊学者、沢山の旅人が特別な思いを持って、長崎にやって来ておりますので。地図が無いと始まらないですよね、旅は。と言うことで、実は地図類も非常に多かったんです。

今、私は長崎版画、長崎版画と言っていますが、

往々にして江戸の浮世絵もそうですが、当時からそう呼ばれていた訳ではないですね。と言う訳で、こういう色々な人が色々な言い方をしていますが。当時の言い方としては、あまり統一されていなかったようで、

長崎絵と言ったり、あるいは摺り絵といったり、後々の時代になると、ここらへんが地元感があるなと思うのですが、おらんだサンの絵とか、ハンコとか、そういうような言い方をしていたようです。やっぱり美術品として鑑賞するというよりは、あまりにも身近にありすぎるので、特にこういうような名称で呼ばなければいけないというのがなかったんだと感じさせるお話しだと思います。

さて、長崎版画に描かれているものを早足で見て行きたいと思います（「阿蘭陀人之図」、神戸市立博物館蔵／「唐人之図」、神戸市立博物館蔵）。やっぱり人物というものがすごく多いですね。こちらの針屋という版元は、長崎版画のごく初期のもので、最初期のものになります。この時代は、まだ手で彩色を施しております。黒い線のところだけが摺りで、あとは手彩色になっています。やっぱり中国とオランダをセットで売り出すことが多いので、このような図がありますね。

また出てきましたが、長崎版画（「阿蘭陀人之図」、神戸市立博物館蔵）と蘇州版画（「楊柳湖畔亭図」、海の見える杜美術館蔵）を少し比較して見ました。これだとちょっと見づらいかと思いますが、オランダ人の足のところに小さな斜線、細かい斜めの線が入っています。実は、蘇州版画にも入っていまして、このような人物の体とか、あるいは風景の波のところとか、そういったところに銅版画のような細かいものを入れるというのが、初期の作品にだけは出てきます。やっぱり長崎版画が中国経由で、さらにこの中国のものは、西洋の銅版画をもとにしているということで、西洋、東洋、日本という風に伝わっていって、めぐって長崎版画ができたんだなということを感じさせます。

それから、もう一つが船です（「阿蘭陀船入津ノ図」、長崎歴史文化博物館蔵／「唐船荷揚之図」、神戸 図２　ロンシャンの礼拝堂、扉の内側

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市立博物館蔵／「ストンボート之図」、神戸市立博物館蔵）。船をここまで主役にしている絵とは、ちょっと日本にもあまりないんじゃないかと思います。船絵馬という絵馬の中にこういうのがありますね。航海の安全を願う大きめの絵馬がありますが、絹や紙に描かれているもので、ここまで船だけを描いたというものは、日本の絵画の中でも特異なものではないかと思います。やっぱり、オランダ船、唐船、それから、こちらの方は幕末になってきますと、蒸気船が入ってきます。「ストンボート」と言うのはスチームボートのことで、蒸気船のことなんですけれども、このような船の人気がありました。やっぱり、車とかバイクがかっこいいみたいな感じで、こうした外国の舶来の未知なる乗り物というものに、当時の人々は興奮したようです。

それから、出島の絵（「出島阿蘭陀屋屋舗景」、神戸市立博物館蔵）もあります。こういう詳細なものは初期の版元しか描いていなくて、そのあと全然出てこなかったのは、なにか特別な意図があるのかなとも思いますが、上空から見た、出島のこのような詳細な図も初期のものにはありました。出島の中での様子を描いた長崎版画も非常に多いです。出島というものがあります。それから、中国人が住んだ唐人屋敷という区間があります。出島の中で行われていたであろう、こういった医療系の絵（「ヲランダ人外科療治之図」、神戸市立博物館蔵）とか、お食事の絵（「阿蘭陀人食事之図」、長崎歴史文化博物館蔵）、それから中国人が書画を楽しんだりしている絵（「唐館書房之図」、長崎歴史文化博物館蔵）があります。出島や唐人屋敷の中に日本人の女性が入ることは禁止されていましたけれども、唯一の例外で丸山遊郭にいる遊女たちは入ることができたんですね（「唐館部屋の図」、長崎歴史文化博物館蔵）。そのような様子を描いています。ただ、

長崎版画の版元とか絵師たちは、特別な絵師ではありませんので、この中に入ることも容易ではないんですね。なので、先ほども出てきた川原慶賀とか石崎融思という特別な絵師から聞いた話とか、あるいは彼らが描いた絵をもとにして描いているので、ちょっと現実

とずれているところがあります。

それで、もっとずれているのがこちらなんですね（「阿蘭陀人康楽之図」、神戸市立博物館蔵／

「HOLLAN」、神戸市立博物館蔵）。この中で一番リアリティがあるのがこちらだと思います。カピタンがいてジャワ人の召使たちがこういう風に運んできたりする、出島の中のお食事の様子なんだなというのが分かりますが、こちらの方はですね、架空のイメージしたオランダの暮らしなんですね。と言うのも、オランダ人女性がいるのが、まずおかしいということとか、しつらえの様とか色々あるのですが、長崎版画は実物を写して描いたのかというと、そうではなくて、多分に異国のイメージをかなり盛り込んで描いていることが多いので、そこを気をつけていただければと思います。

それから、最後に事件ですね。長崎にやって来るちょっと怪しい人々とか怪しげな船とか、そういうものをいち早く伝えるというか、瓦版みたいな役割もしていました（「オロシヤ人之図」、長崎歴史文化博物館蔵／「魯西亜整儀写真鑑」、神戸市立博物館蔵）。^（スライドの２枚の絵を見ながら）両方ロシア人なんですけれども、ロシア人がやって来るのは、やはり不穏なんですよね。開国とか通商を求めてやって来ますので、両方とも軍服を着ています。レザノフとプチャーチン。レザノフは失敗してしまいましたけれども、プチャーチンの来航はペリーが来た年と同じ年ですね。1853年で長崎開港への大きな動きになりました。それぞれの描き方が違いますので、技法の話もしたいと思います。

初期の長崎版画は一番左側のもの（「阿蘭陀人食事之図」、長崎歴史文化博物館蔵）になりますけれども、墨で摺っていて、それに手で彩色をしています。

色に斑があるので、大体分かるかと思います。長崎版画で一番多い技法が、これは合^{かっぱずり}羽摺と言う風に読むんですけれども、西洋でいうステンシルみたいな感じで、そこに絵がありますが、渋紙の中を色の形にくりぬいて、黄色だったら黄色というのを上から塗って、

紙を取ると黄色い部分だけが塗られている感じになります（「オロシヤ人之図」、長崎歴史文化博物館蔵）。

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非常に安価で手早くできるという意味で、お土産品としては量産ができる良さがありますが、やっぱり色だまりができたり、斑ができたり、あとちょっとずれちゃうんですね。それから、一番右側のこれ（「魯西亜整儀写真鑑」、神戸市立博物館蔵）は江戸の錦絵と同じく多色摺になっております。このような技法があります。じゃあ、多色摺が出てきたから、合羽摺はもう無くなったのかというと、そうではなくて、幕末までずっと合羽摺も廃れずに継承されていきます。

事件のもう一つ。これが後半のお話に私がしたいと思っているブロンホフの家族が200年前に日本に来てしまったという大事件です（「ブロンホフ家族図」、

TM-A-52、図10）。ただ、外国人の女性の姿というのが今まで描かれていないのかというと、描かれているんですよね。なぜなら、長崎版画はイメージを盛り込んでつくられていますので、たとえ見たことがなくても、イメージして描いたり、向こうから舶来して来た西洋人女性の絵を見て、見よう見まねで描いたりと、

色々やり方はあります。（スライドを指しながら）これは二つで対なんですけれども、中国人の親子とそれからオランダ人のカップルですね（「阿蘭陀人」、長崎歴史文化博物館蔵／「大清人」、日本通運株式会社蔵（東京国立博物館寄託））。オランダ人のカップルは、これは恐らく古い作品なので、まだブロンホフさんが来ていない頃のものだと思います。今日は中国の話はあまりできないのですが、ちなみに、中国の子供というと唐子というものがそもそもあるので、実はけっこう長崎版画の中には中国の子供がよく描かれております。

中国の美人と言うのも蘇州版画を通してやって来ているので、描き易かったんでしょうね。こういう親子の睦まじい姿ですとか、母子像とかはけっこう描かれています。右側のこのような絵（「楊柳湖畔亭図」、海の見える杜美術館蔵）が長崎に舶来していたので、左側のような絵（「大清婦人図」、神戸市立博物館蔵）も自然に描かれるようになりました。唐子というのは、それ以前に日本には、ずっと定着していた中国の子供の姿ですので、長崎版画でもそれはごく普通に自然に扱

われています。ただ、西洋の子供というのは見たことがなかったので、それまでの絵には描かれていなかったんですね。ブロンホフの家族がやって来たことによって、描かれるようになったと言っても過言ではありません。

さて、ここでちょっとブロンホフについて勉強していきたいと思います。ヤン・コック・ブロンホフという人で1779年生まれ1853年死去。長崎出島のオランダ商館長に在位していたのが、来日した1817年から1823 年の間でした。ブロンホフは元々軍人で、当時のヨーロッパというのはかなり動乱が起こっていましたが、

そこで活躍をしました。それ以前にも、最初は荷^{にぐらいやく}倉役という、一番偉いオランダ商館長の次の役割、商館長を補佐する役割として、来日しています。ヘンドリック・ドゥーフという人がすごく有名な商館長なんですけれども、その人を補佐したりですとか、イギリスが攻め込んで来て、出島が横取りされそうになった時にも、それを護ったりですとか、それからオランダ通訳のオランダ通詞たちにこれからは英語も凄く大事になるということで英語の指導もしたりして、かなり貢献していた人なんですね。日本で最初の英和辞典の『諳^あん厄^げ利^り亜^あ語^ご林^りん大^たい成^せい』の編纂に貢献したりもしました。やはり、それらが認められたのでしょう。偉くなって再び帰って来るということで、1817年に商館長として任命されました。

ブロンホフは先ほど、鷹見泉石や大槻玄沢とも交流があったと申しましたが、二度に渡って江戸に参府して、多くの蘭学者と交流をしたり、あるいは街道沿いにサインを残したりとかしています。オランダには今たくさんの日本コレクションがありますが、最初にやったのがこの人だという風に言われています。

特にこの1817年に何が起こったのかというのは、先ほど富田先生からもお話しがありましたけれども、家族を連れて来ちゃったという、今まで前例がないことでした。実はですね、来たことはあるんです、西洋人の女性とか。たとえば、遭難、難破してしまったとか、

避難するとか、そういうような特別措置として来たこ

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とはあるんです。でも、このように正面切って堂々とやって来たのは本当に初めてのことでありまして。こちら（「阿蘭陀加比丹幷妻子等之図」、東京大学総合図書館蔵）は、川原慶賀のサインがあるのでそうだと思いますが、当時、川原慶賀が描いたものです。（人物の）年齢などはこの作品の箱書きにあったものをそのまま書いたのですが、ブロンホフが39歳、乳母が若くて23歳、妻31歳、マラティという召使の人が33歳で、

ヨハネスくんは多分来たときは１歳５か月くらいなのかな、２歳という風になっていますが、このような家族たちです。

これは実際に見て描いたのだということが箱書きに書かれています。長くなってしまうので、大体の意味なんですけれども、この年の夏にオランダのカピタンが妻や子たちを連れて長崎にやって来た。非常に珍しいので、公儀において人物を写させて、その中の一枚を大通詞の末永甚左衛門というのが貰いましたということが書いてあります。この末永甚左衛門というのはオランダの大通詞で、この来た年から間もない 1822年、ブロンホフの江戸参府に一緒に行っているんですね。なので、幕府に献上するためにこれを描いたのかという風にも考えられたりしますけれども、とにかく、実際に見て、目の前にして描いたということがここから分かると思います。先ほど沢山の種類があると（富田先生が）お話しされましたが、これ（「ブロンホフ家族図」、個人蔵）は現在所蔵先が分からなくなっていて、1897年の論文の中にモノクロで載っていたのですが、どうやらこのような似たものがあったようです。まったく同じ構図になっている。それから、

これ（「ブロンホフ家族図」、神戸市立博物館蔵）が神戸市立博物館本ですね。ちょっと人物がこちらの方がすらっとしていて、７頭身くらいなんですけれども、

（こちらは）かなりずんぐりとしております。慶賀の作品と言われております。それから、こちら（「ブロンホフ家族図」、ライデン市・オランダ国立民族学博物館蔵）の方をご覧いただきたいのですが、ちょっと違うなと思いますね。ブロンホフがいなくて、女性３人が主になっていて、それから、息子のヨハネスくん

が乳母に抱っこされているというもので、これも唐絵目利きという長崎奉行の御用絵師で公の仕事をしていた石崎融思という人が描いたものになります。こちらもやはり実際に見て描いたと考えられておりまして、

ブロンホフがいないんですね。

色々なパターンがあるなと思ったので、レジュメの二頁目の下にも書いてあるんですけれども、ブロンホフ家族図にはずいぶん色々な形式があるなという風に感じまして、ちょっと分類してみようかなと思いました。融思のものは、今まで見た慶賀のものと少し違う感じなので、覚えていただければと思います。この形式をちょっと集めてみました。東京大学図書館のものとか神戸市立博物館のものとか、先ほどの所蔵が分からないものですとか、それから、これはライデン市・オランダ国立民族学博物館が持っているものだったと思います。あと、こちらの方がブロンホフの子孫が持っていたものかと思います。ちょっと所蔵が色々ですけれども、このあたりは基本的に同じ構図になっていますね。こちらだけ、ちょっと体形が少し日本人に身近な感じにアレンジしているのかなと思いますが、基本的にこういう長椅子があって、ブロンホフの方をみんなが見ていて、端っこにいるとはいえ、ブロンホフが中心になっていて、視線はこちらに集中しています。

対してこちら（「バタヴィアのVOC上席商館員P.クルノとその家族」、アムステルダム国立博物館）の方はですね、奥さんが中心になっているという、女性だけの群像表現になっているので、うーんと思いながら、じゃあ、オランダの家族図というのが元々あるのだろうなと思って、いい資料があったので、良かったなと思ったのですけれども。バタヴィアはオランダ東インド会社の総督府があったところですが、そこの株式会社、オランダ東インド会社の社員たちの家族図がありまして、大体ちょっと年代が上がりますけれども、このような物がありました。商館員を中心にして、多分奥様とかなんですよね。女性たちがいて、召使たちがやはり描かれています。椅子には座っていないけれども、大体オランダの家族図の形式というのは横長に群像表現をするようなんですね。こういう舞台

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