鍵盤楽器における幻想曲の研究～ロマン派の楽曲を中心に～

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(1)論文題目. 算盤楽器における幻想曲の研究. ∼ロマン派の楽曲を中心に∼ 教科・領域教育学専攻芸術系（音楽）コース. M07207A 小西貴代子 1．研究の動機と日的. る。「幻想曲」という言葉は、16世紀頃から楽. r幻想」rファンタジー」という言葉は、クラ. 曲に用いられるようになった。その言葉の誕生. シック音楽だけにとどまらず、ポピュラー音楽、. は器楽の歴史と大いに関係している。ルネサン. 演劇、文学作品の題名など色々なジャンルで使. ス時代の音楽は、宗教革命後もキリスト教が根. われている。そこでは「空想、夢想、気まぐれ」. 強く信仰されていたため、声楽曲を中心に発展. という意味で用いられ、現実から離れた捉えど. し、歌詞の具体的イメージに支配された音楽が. ころのない夢の世界を指していることが多いと. 主流だった。そのため、器楽は二次的なものと. 思われる。クラシック音楽におけるr幻想曲」. され、伴奏として用いられたり、即興的に演奏. は数多く存在し、筆者も今までに何曲も演奏し、. されることが多く、器楽そのもののために作曲. 耳にしてきた。幻想曲は他の楽曲に比べて曲の. された曲はほとんど存在しなかった。こ一のよう. 展開が個性的で、その自由な表現に以前から筆. な理由から、器楽曲の出発点は声楽曲よりも遅. 者は興味をもっていた。そして、幻想曲につい. く、13世紀の前半頃とされている。器楽曲につ. ての歴史とはどんなものなのか、どんな作曲家. いて述べる上で重要な楽器はオルガンである。. が幻想曲を書いたのか、「幻想」とは一体何なの. 15世紀頃からはオルガン用の独奏曲が作られ. かという点に疑問を感じてきた。そこで、筆者. るようになっていったのだが、それでもほとん. にとって触れる機会の多い、鍵盤楽器のために. どの場合、器楽は即興・急場しのぎの音楽とし. 作曲された幻想曲について研究することにした。. て扱われていたため、器楽曲の独立作品として. 2．研究内容. の発展は、16世紀に入ってからということにな. 鍵盤楽曲の歴史の中で連綿と受け継がれ、数. る。16世紀に入ると、音楽が一般層にまで広が. は少ないながらも、その作曲家の作風を代表す. りを見せ、人々の楽器に対する関心も高まり、. る作品が残されている幻想曲というジャンルに. 器楽曲は新たな局面を迎えた。楽器に関する書. ついて、歴史的変遷を追いながら、その特徴を. 物や教則本などが書かれ、器楽曲も数多く作曲. 分析、考察していくことにした。本研究では、. されるようになり、それらが出版され急速に広. まず第1章で、器楽の興りとしてオルガンの発. まっていった。そんな器楽曲の発展の中、声楽. 達と器楽曲の歴史について述べ、幻想曲がどの. 曲を器楽に置き換えて演奏するようになり、器. ようにして生まれたのかを明らかにする。一般. 楽にも関心が向けられ始め、歌詞から解放され. 的によく知られているのは、バロック時代から. た器楽曲として「幻想曲」は生まれた。初めは. ロマン派の時代にかけて作曲された幻想曲であ. リュートのために数多く作られたが、やがて鍵. るが、その興りはルネサンス時代までさかのぼ. 盤楽曲としても作曲されるようになった。この. 上426一.

(2) 時代の幻想曲は「ファンタジア」という名称を. 合としての幻想曲、リストに見られるオペラな. もちながらも、rリチェルカーレ」やrカンツォ. どの有名な曲をパラフレーズしたヴィルトゥオ. ーナ」などと同義の語として用いられ、フーガ. ーソ的な幻想曲など、19世紀までに様々な形に. の前形式と言われる、対位法手法に基づいて作. 発展していった。このように幻想曲は、時代の. 曲された音楽だった。そして、ルネサンスから. 移り変わりとともに大きな変容を遂げ、r自分の. 初期バロック時代に作曲された幻想曲に触れな. 中に湧き出たひらめきや感情を、形式にとらわ. がら、初期の幻想曲のもつ特徴を明らかにし、. れることなく自由に表現する」楽曲としてロマ. バロック時代以降の幻想曲にどんな影響を与え. ン派の時代に大きく花開いたのである。この章. たのか考察した。. の終りには、鍵盤楽器の幻想曲の分類表と、鍵. 次に第2章では、現在でもよく演奏されるバ. 盤楽器の幻想曲の年表を作成し添付した。. ロック時代から近現代までに作曲された幻想曲. 最後に、第3章では、第2章で抽出された幻. について、時代別、作曲家別に代表的なものを. 想曲の特徴をもとに選出した、バッハ作曲《幻. とりあげて比較研究し、時代ごとの幻想曲の特. 想曲とフーガBWV906》、モーツァルト作曲《. 徴を抽出した。18世紀頃には、これまでの対位. 幻想曲dmouK397》、ショパン作曲《幻想曲. 法的な幻想曲の伝統が崩れ始め、次第に形式が. Op．49》を実際に分析することで、時代ごとの. 多様化してくる。J．S．バッハが和声や転調が大. 特徴がどのような形で楽曲中に生かされており、. 胆な展開を見せるようになった前奏曲を幻想曲. どんな発展を見せているのかを考察した。. と呼び、フーガと組み合わせて1曲を形成する. 3．まとめ. ものにしたり、C．PE．バッハに見られるような、. 上記の研究から、幻想曲に特有の形式や音形. 小節線を省略し、突然の休止を用いた即興的性. などを時代ごとに明らかにすることができた。. 格をもつ幻想曲が生まれた。そして、古典派の. 今回は鍵盤楽器のために作曲された作品のみに. 時代になると、モーツァルトはソナタの序奏の. 限定して研究したが、今後は他の楽器の作品や、. 役割を担うものとして《幻想曲K475》を作曲. 美術や演劇など他のジャンルからも‘‘幻想’’と. した。シューベルトはソナタの多楽章形式を単. いうものの捉え方やイメージなどを考察し、. 一楽章に集約した大規模な《幻想曲rさすらい. 色々な角度から“幻想’’に迫っていきたい。そ. 人」D．760》を書き、ショパンは1曲しか幻想. して、これらを総合した視点から幻想曲を捉え、. 曲を作曲しなかったが、彼の作品の中でも最も. それを活かしたピアノの演奏や指導を行い、幻. 華麗な曲想をもつ《幻想曲Op．49》を書いてい. 想曲のもつ世界観や、音楽の素晴らしさを少し. る。また、シューマンやブラームスの小品の集. でも多くの人に伝えていきたいと考える。. 主任指導教員藤井一男指導教員木下千代. 一427一.

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