― 風景と音，音の風景虹／雪／耳／心

(1)

― 風景と音，音の風景虹／雪／耳／心

著者山岸健

雑誌名人間関係学研究 : 社会学社会心理学人間福祉学 : 大妻女子大学人間関係学部紀要

巻 19

ページ 67‑94

発行年 2017

URL http://id.nii.ac.jp/1114/00006552/

Creative Commons : 表示 ‑ 非営利 ‑ 改変禁止 http://creativecommons.org/licenses/by‑nc‑nd/3.0/deed.ja

(2)

山岸　健 * Takeshi YAMAGISHI

＜キーワード＞

人間，生活，人生，詩，詩歌，言語，リズム，絵画，風景，音の風景，音，音譜，

声，時間，空間，虹，水かがみ，家，家族，旅，歩道，散歩，トポス，ホドス，日常生活

＜要　　　約＞

　人は人びと，人間は人間社会，社会的世界は人生を旅している人びとの日常的な現実であり，日常生活は，人生の現場である。生きるということは，たえまなしの創造的な営みであり，

詩的な試みといってもよいだろう。

　リズムと意味と方向，サンスsens，いわば感覚・意味・方向は，人びとの日常生活や行動や行為，旅，詩的創造，詩法において深い意味を持っている。

　東京生まれの長岡人，詩人，堀口大學は，詩を音譜で書かれた時刻表と呼んでおり，言葉は浅く，意^こころは深く，という思いを抱きながら，言葉と言葉とがたがいに支え合うような状態で，

ゆるぎない家を構築することを心がけていたのである。

　詩は，人間の行爲と生活に根ざした，日常のさまざまな試みと営み，人生の日々，生活史，

そしてイマージュとイリュージョン，ヴィジョン，夢と一体となった創造的な活動，言語文化の結晶である。

*大妻女子大学　人間関係学部　名誉教授

詩・詩歌と人間の生活

堀口大學 ―感性と想像力―

風景と音，音の風景虹／雪／耳／心

Poem

^・

Poetry and Human Life

Horiguchi Daigaku―Sensibility and Imagination―

Landscape, Sound and Soundscape

Rainbow

^／

Snow

^／

Ear

^／

Mind

(3)

　堀口大學においては，詩は，虹，空に咲く花であり，詩と絵画は虹によって結ばれている。

さまざまなジャンルの芸術作品によって，風景や音の風景，まことに多様な音や音声，音楽などによって人間の生活や人間社会，生活世界，人びとの生活史は，活性化されてきたのである。詩や詩歌は，人間のまことに微妙で深い心，人情，心情の結晶であり，さまざまな形式，リズム，言葉の配列などが見られる詩poemや詩歌poetryは，そのまま人間や人間の生活，

人間の思い，時間，時空間（世界）の姿，鏡なのである。

　人びとの姿，動作，生活は，ことごとく詩的だといえるだろう。人生と呼ばれる壮大な旅，

ドラマにおいて，そのつどの，人びとそれぞれのさまざまな旅は，特別に大切だ。世界体験のダイナミックな展開と創造的な試みがなしとげられるからである。

　言葉を育むこと，感性に磨きをかけながら，想像力を培い，心をゆたかに耕すこと，そして果敢に行動し，行為すること，人と人とのつながりと結びつき，絆を大切にすること，家族と家庭への深い思い，こうしたことこそ人びと，それぞれにおいて大切なことではないだろうか。

　サン＝テグジュペリの言葉〈人生に意味を〉un sens à la vie，この言葉は，私たちの誰にとっても座右の銘ともいうべきメッセージではないだろうか。堀口大學は，サン＝テグジュペリのいくつかの作品の邦訳者であり，フランスの詩の訳詩集『月下の一群』の訳にあたったフランス文学者だが，言語文化をめぐって細心の注意をはらった虹の人である。

　ジャン・コクトオの詩―「私の耳は貝の殻／海の響きをなつかしむ」―堀口大學は，

建築の技法がイメージされる詩として，コクトオの詩法とこの作品に注目している。この詩は，

サウンドスケープ＝音の風景のみごとな一事例であり，音の原風景なのである。堀口大學は耳の人であり，音声，音譜の人である。

　さまざまなジャンルの芸術作品によって照射される社会学の，人間学の，感性行動学の立場（トポス），方法・道（ホドス），アプローチに注目していきたいと思う。

＜エピグラフ＞

　言葉に打たれぬ者は，杖で打っても効き目がない。

ことわざ

　絵は言葉を使わぬ詩，詩は言葉でかく絵である。

プルタルコス『アテナイ人の名声について』346f

　汝自身を知れ

デルポイの神殿の銘　愛はデッサンを発明したと言われる。

　ほかの詩人たちは書いたが，ホメロスだけが歌い，人びとはその神々しい歌をうっとりと聞くのをやめなかった。

　色は生命のない存在の装いである。いかなる物質も色がついている。しかし音おん

は動きを知らせ，声は感受性をもった存在を知らせる。歌うのは生命をもっ

(4)

た存在だけである。

　音楽の領野は時間であり，絵画の領野は空間である。

ジャン＝ジャック・ルソー

　詩（文学）は生活の表現であり表出である。

ディルタイ　　そしてすぐに日が暮れる

　人はみな独りで地心の上に立っている　太陽のひとすじの光に貫かれ

　そしてすぐに日が暮れる

クァジーモド

　　雪

　雪はふる！　雪はふる！

　見よかし，天の祭なり！

（中略）

　いと聖^きよく雪はふる，

　沈黙の中^うちに散る花^くは弁^べん！

（以下略）

　　ピエロ

　ピエロの白さ！

　身のつらさ！

　ピエロの顔は　真^まっ白^しろけ！

（中略）

　ピエロは　月の光なり！

（以下略）

　　夕ぐれの時はよい時

　夕ぐれの時はよい時。

　かぎりなくやさしいひと時。

（以下略）

堀口大學

(5)

　歩く―いつものことだが，歩くことができることは，ほんとうに幸いなことだ。〈こと〉は，

行動や行為を意味する。

　ほとんど毎日，早朝，自宅の近くを歩いている。

短時間，スケッチブックを手にしてのスケッチ散歩だ。画材はさまざま。隣近所，町内会のエリア，

身近なところを歩いているが，住宅街の景観と風景が，四季おりおりの草花や大空が，人びとの生活情景などが体験される。人情があふれている人間的な風景やさまざまな風物詩がクローズアップされてくる。〈生活の詩〉が生き生きと体験される。

人間の試みと営み，人びとが生きている姿，人生のさまざまなシーンに心が打たれる。人生を思い思いの方法で旅するということは，なんとすばらしいことだろう。さまざまな詩や絵画が生まれる。

　季節はゆるやかに動いている。光の状態，空の色や表情，風の吹き方，樹木や木の葉，草花の姿などに，人びとの服装に，時の移ろいが映し出されている。雲の姿，形や動き，表情，雰囲気にも季節感がにじみ出ている。ゲーテは自然を母なるものとしてイメージしている。ヘルマン・ヘッセはさまざまな雲に特別な思いを抱いていたが，

ヘッセには〈記憶の絵本〉という言葉がある。

　ヘッセ―幼いヘッセは西方向に向かって仲むつまじく歩いていく両親の後を追うようにして歩いている。夕暮れ時の散歩なのだろう。太陽はヘッ

セの両親のあいだに沈んでいく。まことに印象的なシーンだ。

　さらにヘッセ―人間的体験，精神的体験，風景体験。ヘッセは体験をこのように区分しているが，人びとそれぞれの体験は，ほとんど無限に多様であり，単純に区分することは難しい。だが，

ヘッセが試みた体験へのアプローチには注目したいと思う。人と人との触れ合い，出会い，つながり，

絆，縁，人間関係は，まことに大切な体験であり，

人生の旅びとは，人びとのなかで，人びととともに営々として一日，一日を築きつづけているのである。生と死が一体となっている〈生〉は，なによりも重い言葉だが，こうした〈生〉と向き合い，

〈生〉を生き抜くことが，私たちには課せられているのである。一日は新たな始まり，誰もが日々，

新たに生きるのだ。これまでの日々を集めて。人間にとって〈過去〉は大いなるよりどころであり，

ゆるぎなき大地なのだ。

　アウグスティヌスは，時・・・・・・・

は不思議な業（わざ）

を^{・・・}なす，という。記憶という方向と希望という二方向がさし示される。アウグスティヌスは，野原，

大広間，岩窟において記憶をイメージしている。

思いも及ばないほど広がりゆくもの，それが記憶なのである。

　記憶は人間にとって重要だ。人間とは記憶の束

＜出典＞

　柳沼重剛編『ギリシア・ローマ名言集』岩波文庫，2003年2月，34ページ，

42，ことわざ／14ページ，6，プルタルコス／56ページ，87，デルポイの神殿の銘。

　ルソー『言語起源論　旋律と音楽的模倣について』岩波文庫，2016年8月。

　ディルタイ『体験と創作』（上），柴田治三郎訳，岩波文庫，1961年3月第1刷，

1983年4月第2刷，209ページ。

　『クァジーモド全詩集』河島英昭訳，岩波文庫，2017年７月，18ページ。

　堀口大學『月光とピエロ』日本図書センター，2006年2月，初版第1刷，

2012年初版第2刷。―雪，9ページ―10ページ，ピエロ，15ページ―16ページ，夕ぐれの時はよい時，44ページ。

(6)

であり，人間はまことに深い思いなのである。ポール・ヴァレリーは，記憶を生きている過去と呼び，

人間を実体たらしめているのは記憶だ，という。

　ほとんど変わらずに持続的に恒常的なものを実体と呼ぶ。実体とはアイデンティティそのもの，

アイデンティティ―この私自身，存在証明，自己同一性，人間にとってかけがえがないものだ。

　さまざまな詩や詩歌があるが，こうした作品は，

人間の姿であり，生活と生存の証しなのである。

自画像だ。

　ヘッセ―精神的体験，さらに風景体験。夏から秋へ。空の色。澄み切った秋空が広がっている。

季節感がどのような状態で体験されるのかということは，日常生活において，人生の旅びとにとって大切なことだ。秋^{・・・}の空があり，冬^{・・}空がある。雪国で生活している人びとが，日々，体験している雪や冬模様がある。雪のさまざまな降り方がある。

雪景色がある。雪国の風土や雪国で体験される季節感がある。大雪の年があった。長岡市内のさまざまな通りに高々と雪の壁が築かれた光景がいまでも，ありありと目に浮かぶ。長い長い時をこえて，記憶によみがえる風景や光景，人びとの姿，

生活情景がある。望郷の詩が生まれる。時には雪はとめどもなく降る。吹雪の日がある。一寸先は白い闇，こうした光の闇に閉ざされてしまうと，

先へ進むことが困難となってしまう。市の郊外などでは，道が消えてしまいそうになることもある。

暗闇で体験される雪もあるが，雪の明るさが感じられたことがあった。時には雪は光を含んでいるようにも感じられる。舞い落ちてくるような雪がある。降りしきる雪がある。みぞれが体験される日がある。

　雪道。歩きにくい道がある。一歩，一歩，雪を踏みしめて，ゆっくりと歩く。道づくりをしながら道なき雪の大地を歩む。手ごわい雪がある。ツルツルに滑ってしまうような雪道もある。

　雪道を歩いて，雁^がん木^ぎの道に入るとほっとする。

長靴の雪をはらい，トントンと長靴についた雪を落とす。雁木道は屋根がついている長い廊下のような，いわばアーケード状の歩道であり，家なみに沿って，こうした雁木道がかたちづくられてい

る雪国独特の景観であり，新潟県では，長岡市や高田市などでこうした景観が体験されたのである。今日では長岡市域となった山あいの栃尾にも雁木の道が築かれている。栃尾鉄道が人びとの足となっていた時代がある。

　長岡駅から栃尾鉄道で市の郊外の悠久山へ。反対方向に向かうと栃尾方面へ。ひとまわりも，ふたまわりも小さな車体，電車だった。この電車や鉄道で体験された音や音の風景があった。雪国で体験されるさまざまな音や音の風景がある。

　音―闇という文字には音^・という文字が入っている。暗闇，暗いという文字にも音という文字が見られる。そして日^・という文字も。文字や言葉のおもしろさ，不思議さ。文字と文字とのつながり，

組み合わせ――絵画的であり，詩的だ。文字も，

言葉も生きている。生きている，生々とした言葉・

ことば，生まれ出たばかりの言葉，みずみずしい言葉というならば，〈詩〉ではないだろうか。

　堀口大學には水^{・・・・}かがみという言葉がふさわしい。この詩人においては，水面に姿を見せたような言葉こそ詩の姿なのである。大學には詩^{・・}法，詩^・的^{・・・}真理という言葉が見られる。鏡の世界に注目したい。私は鏡に映った私を見るのではない。鏡に映った私が私を見るのだ，というこの詩人の言葉がある。哲学的だ。

　鏡はまことに手ごわい。鏡に映った自分の顔をじっと目をこらして眺めつづけることができる人がいるのだろうか。鏡は光を集める。明るい。鏡にはどうしても光が必要だ。鏡によって空間が広がる。空間やその場所，トポスτόποςの様相や雰囲気が変わる。鏡がみごとな演出の装置となっているところ，トポスがある。ヴァルター・ベンヤミンは，パリを鏡の都と呼んでいる。カフェやビストロ，ホテルなどで体験されるさまざまな鏡がある。パリではないが，私たち家族三人で訪れたパリの郊外，ヴェルサイユ宮殿で驚きをもって体験した大広間，鏡の間を思い出す。ヴェルサイユ宮殿も，みごとなフランス風の庭園も，いま，生き生きと記憶によみがえってくる。整形式のフランス風庭園，そして回遊式の日本風庭園，京都・

(7)

東山の山麓に姿を見せている石川丈山ゆかりの詩仙堂―鹿^ししおどしの音が一定の間隔をおいて耳に触れる，だが静寂の日本庭園，それが詩仙堂だ。

これまで家族でいったいどれくらいこの音の大地を訪れたことがあったのか。なじみの音世界，音の風景，サウンドスケープだ。音のみごとな〈原風景〉だ。

　支え木によって太い竹筒が支えられている。流れてきた水がこの竹筒にたまると，筒が傾き，竹筒が下方に置かれている台座の石を打つ。そうすると，カーンというような乾いた音があたりに響く，静寂をつき破る音。一定のリズムが体験される。静寂の世界だが，音の宇宙が生まれる。まぎれもなく詩的な世界だ。詩情や詩趣が漂っている。

一音の力と感動がここでは体験される，日本の音だ。日本人の生活と文化，文化的伝統である。

　生活はいずこにおいても全面的に自然によって包みこまれてしまっているが，日常生活は歴史的であり，文化的であり，詩^{・・・}的にかたちづくられてきたのである。パスカルは，快いもの，やさしく気持に働きかけてくるものを詩，詩的なものと呼んでいる。

　詩―それは人間の深い思い，心の深淵，深々とした心情なのである。人間の表情だ。

　堀口大學―私^{・・・・}の詩法，言葉は浅く，意^こころは深く。

心―意，詩とは人間のまことに深い心であり，

心の深淵，心の叫び声，心情，人情，心象風景，

深い思い，追憶の光景，人びとそれぞれの，かけがえがない生活史，個人史，家族生活史，思い出の結晶，ひろがりゆくヴィジョンなのである。詩的な世界とまったく縁なきところで生きている人はいないだろう。日々の言葉・ことば，口にすることば，文字や言語は，詩の大地，岩盤，土壌となっているといってもよいだろう。

　私たちの生活や身辺には，いつも詩的なムードが漂っているのではないだろうか。詩的に生きる

―それはナイーヴな，やさしい心をいだきながら，すべてを生き生きと新鮮な姿で体験するということだ。

　ここからそこへ，かなたへ，いつものところ，

トポス，常住の地から出発してほかのところへ，

体験とは，ほとんど旅そのもの，旅程，道中なのである。体験，それはまぎれもなく意^{・・・・・}味の源泉であり，人びとはさまざまな対象や事象，現象，自然，

他者，人びと，事物，サインやシンボル，記号，

しるしなどと触れ合うことによって，距離をとりながら自分自身と向き合い，自分自身への道をたどることができる。虚^{・・・・・}無の状態では，人間はとうてい救われないだろう。支えとなるもの，よりどころとなるもの，トポス，居場所・家，ホドス，

道などが人生の旅びとにはどうしても必要だ。

　ハイデッガーは，人間を命に限りがある状態で住まう者と呼び，サン＝テグジュペリは，住まう者として人間をイメージしている。

　エリアーデは，家から離れて，仕事場に向かい，

一日の勤めをおえて，無事，自宅に帰ってくるような人間の行為，営みを古代ギリシア，ホメロスの叙事詩『オデュッセイア』の主人公，オデュッセウスのイタケ島への帰還にあたるめでたいこととしてとらえている。

　長期間の不在で，どこの誰なのかが不明な状況にあって，自分の身分と人物を人びとに証明しなければならない不在の人，旅の人，オデュッセウス。―住居の寝室を造る時，中庭に生えていたオリーヴの樹の枝をはらって，幹を柱として残して，この柱をベッドの支え柱として活用したこのエピソードを人びとや家族に紹介することによって，オデュッセウスは自分が誰であるのか，身分を明らかにすることができたのだった。故郷をめざす危険な旅の途中でオデュッセウスが体験した音があった。この船旅は，まことに名高い旅物語だ。

　イギリスのギッシングは，こうしたオデュッセウスのエピソードと家庭，オリーヴなどに注目して文章を残している。オリーヴは平和のシンボルなのだ。

　現象学的社会学の扉を開いたアルフレート・

シュッツは，「帰還者」と題された論文・エセーにおいて，オデュッセウスを歴史なき人物と呼んでいる。シュッツによって意・・・・・・・・

味の大地と地平が広々と展望されるようになった。

(8)

　詩とは，意味のスペクタクルであり，意味の沃野，磨きぬかれた，生き生きとした，言葉の結晶体，

文体の精華なのである。

　堀口大學の詩境では，イマージュとイリュージョンが広々とひろがり，独自の詩的宇宙が立ち現れる。こうして詩^{・・・・}的真理の世界が築かれていったのである。

　堀口大學は，詩を一・・・・・・

生の長い道としてイメージしている。この詩人は，中^{・・}道という表現を用いて，

詩作という創造的な営みの本質を的確にいい当てている。人生の旅びとは，中道と呼ばれる道をどのようにイメージすることができるのだろう。

　表通り，裏通り，脇道，細道，道なき道，旧道，

新道，誰も知らない，この私だけの，ひそかな隠れ道……都市空間の街路。パリでは大通りをブールヴァールと呼んでいる。パリで体験されるさまざまな脇道や路地，狭々とした，隠れひそんでいるような路地や細々とした道，やっとの思いで通りぬけることができる建物の外壁と外壁とのすき間としかいいようがない道（水の都，イタリアのヴェネツィアで私たち家族三人は忘れがたい旅の日々を過ごしたが，ヴェネツィアでも私たちは人一人がやっと通ることができる細道をそこ，ここで体験したことを思い出す）―とにかく道，ホドスὁδόςの様相と風景，ホドスのたたずまい，独特の雰囲気・気分は，なんとさまざまなことだろう。道，ホドスに漂っている詩情があることは確かなことだ。

　パリでも，ヴェネツィアでもさまざまな広場が体験されるが，都市空間やアーバン・ランドスケープの体験において，広場はことのほか注目に値する。広場は都市の顔であり，表舞台，その都市の，

時には村落の，シンボリックな空間，トポス

τόπος，場所，かけがえがないこ^{・・}こなのである。さ

まざまなエピソードやドラマの，歴史の，記憶されるべき定点なのである。パリではコンコルド広場が，バスチーユ広場が，ただちに思い出されるが，このほかにも記憶したい広場がある。

　セーヌ右岸のヴァンドーム広場，セーヌ左岸のソルボンヌ広場。ショパンは，ヴァンドーム広場に面した建物の住居でパリ生活を営んでいた。私

たちは，この広場の片隅でショパンをしのんだのだった。

　そしてソルボンヌ広場―パリを訪れるたびに私たちは，いつもさっそくこの広場を訪れたが，

この広場には社会学の命名者，オーギュスト・コントを記念する胸像が姿を見せていたからである。社会学la sociologieというネーミングが社会物理学という名称にかわって新たに用いられるようになったのは1839年のことである。オーギュスト・コント―秩序と進歩，家族と人類，知識の進歩の三段階の法則，人間と社会……社会学は社会の再組織のための科学的方法として，人びとの前に，パリの市中において，日常生活の舞台にその姿を現したのである。

　1822年，社会を再組織するための科学的作業を銘うってコントのエセー・論文が発表される。パリの市中，都市空間にパサージュ・遊歩街が築かれたのは，1822年のことだ。ベンヤミンの考察があるが，フラヌール・遊歩者は遊歩を楽しむ。パサージュにはさまざまなショップが姿を見せていたのである。フラヌールは，百貨店をめざす。パサージュの風景と人びとの姿，風俗や動きが目に浮かぶ。

　今日でも当時のパサージュがパリには残っており，私たちは由緒あるパサージュを何度も訪れているが，19世紀のパリが生き生きとした状態で都市空間を飾っていることに驚く。

　アメリカの都市研究者，ケヴィン・リンチは，

パス，ノード，エッジ，ランドマーク，ディストリクトというキーワードに注目して，都市のイメージ性について考察している。

　パスとは道，街路，ノードとは交差点，道がそこに集まっているトポス，エッジとは縁^ふち，川に沿ったところやガードに沿ったところ，崖下にあたるところ。ランドマークは，土地の目印（例えばパリではエッフェル塔），ディストリクトとは，住宅街，住宅地，盛り場，文教地区，公園，墓地などをさす。道が集まっている場所，それが広場だ。

広場とは道がひろがっているところだ。

　パリ，さまざまな地区の歴史や特性，景観，たたずまい，雰囲気，人びとの姿や動き，そこで体

(9)

験される気配，道の姿や状態，建物の壁や窓，さまざまな門，漂い流れてくるさまざまな音，独特のサウンドスケープ，その地区の色彩感，空気感

……などがある。

　クロード・レヴィ＝ストロースは，パリを交響曲，シンフォニーと呼んでいる。それぞれの地区や界隈，片隅などで体験される，まことに多様な音があるのである。さまざまな生活感がある。

　Paris―パリのさまざまな広場の片隅や辻など

で私たちは〈ピエロ〉の立ち姿や動作，身のこなし方，表情などを何度も何度も体験して，旅情をそそられたことがある。ピエロ，ピエロだ。どことはなしに，もの悲しい，哀れみを感じさせるピエロ。白く塗られたピエロの顔。ピエロは，みごとな役者だ。いったいどんな役を演じるのか。ピエロの本舞台。サーカスもイメージされる。舞台まわしの役もある。道化師，ピエロ，描かれたピエロの絵がある。パリの大道芸（人），ピエロは，

パリの風物詩，パリの目印，道しるべ，パリの雰囲気，気分となっているように感じられる。ピエロのパリがある。

＊　　　＊　　　＊

　詩人，翻訳家，フランス文学者，堀口大學は，

東京生まれの長岡人，越びとであり，父祖の地，

原郷は，越後，新潟県長岡市である。中心の市街地は，信濃川の右岸に姿を見せているが，町村合併によって今日では市域が拡大して，地震をこうむった山間部の山古志から日本海に臨む海辺の寺泊までが，そして魚野川が信濃川に合流する越後川口も長岡市の一部となっている。

　越びと，雪国が故郷でありつづけた堀口大學は，

父親の堀口九萬一が外交官であったために外国での生活を体験することができた，地球を旅した国際人だが，マージナル・マンではなく，日本への帰属意識が高い人物だった。異邦人であることを諸外国で体験しつづけた人だったと思う。

　ジンメルは異邦人について言及しているが，異邦人は，今日，この地にやってきて，明日はこの地を去っていずこかへと向かって旅する人ではな

くて，異文化を背景に担いながらも，しばらくはこの地に踏み留まって人びとのなかで自分自身の立場を自覚しながら生きる人，こうした人物がジンメルがいう異邦人である。

　またジンメルが述べていることだが，異国で生活するということは，存在と生成の生き生きとした緊張感が体験されることから〈生〉の躍動が，

〈生〉の活性化が，人びとにもたらされるのである。

異国は，陽光や風景，人びとの暮らし，服装，風俗，

マナーそのほか衣食住や生活習慣，言語文化，宗教，芸術などの点で数々の驚きに満ち満ちている。

　私たち家族三人での初めてのヨーロッパ。1991 年の秋から1992年の冬にかけてのパリを中心としてのヨーロッパ，パリでは11月の中旬から約一カ月余りの日々を過ごしたが，旅びととして，

生活者としての一日，一日がいまでも鮮やかによみがえってくる。私たちは異邦人であることを自覚しながらも，落ち着いた状態でパリ生活を心ゆたかに体験することができたのだった。家族生活史を飾っている特別な日々である。私たちの〈移動祝祭日〉（ヘミングウェイ）だった。

＊　　　＊　　　＊

　1991年秋，10月，私たちは成田空港からソ連のアエロフロート機でモスクワへ。モスクワ空港でトランジット，航空機を乗り換えてオランダのアムステルダムへ。空港から電車でアムステルダム駅へ。東京駅の原型となっていた駅だ。市街地の印象的な夜景を目にしながら，市の中心部の運河に面した古いホテルに投宿。翌朝，ホテルの客室の窓から眺めた大空の湿気を含んだ色彩感と表情は，17世紀のオランダ派の絵画そのままの空だった。こうした大空の風景が，いまでも目に浮かぶ。

　なぜアムステルダムへ。レンブラントやフェルメールなどの絵画を鑑賞したいため，デカルトが滞在していたアムステルダムを体験したいため，

幾何学的な形状の水の都の都市空間を肌身で体験したいため，こうした理由で私たちのヨーロッパの出発点としてアムステルダムが選ばれたのだっ

(10)

た。

　アムステルダムで目にした風車やはね橋がある。風車は都市のランドマークとなっていた。運河めぐりの船に乗って，船上から独特の破風づくりの建物が運河に沿って姿を見せていた風景を体験した。都市景観には歴史的な文化と文明の姿が留められている。モニュメンタルな風景だ。

　アムステルダムの国立美術館では詩情が漂っているフェルメールやレンブラントの絵画を見ることができたが，音と音の風景という視点から画面を散策することができた。レンブラントの名高い大作「夜警」，耳を澄ましながらこの大作を見ていくと，さまざまな音や響きを体験することができた。音の絵画がある。レンブラントでは光と闇，

人びとの姿と動き，動と静，さまざまな音。フェルメールが描いた建物の片隅，部屋，人物の姿と向き，ものごし，光。

　堀口大學は，フランスの詩人，アポリネールの言葉を自作の詩において紹介している。アポリネール―「絵は光の声である」。太陽やさまざまな光は，絵画の到来と誕生を告げる絵画の母胎なのである。耳を澄ましながら絵画の色彩やタッチ・筆触，コンポジション，マチエール・絵の肌・

風合い，さまざまな光を深々と体験したいと思う。

絵画体験は，オリジナルな独自の世界体験なのである。絵を見ながら，私たち一人，一人は，自分自身に立ち戻る。絵画にはどことはなしに鏡のようなところがある。

　レンブラントは，自画像の画家，鏡と向き合いつづけた画家である。イマージュimageというフランス語がある。鏡像，画像，映像，図像などという意味がある。水かがみがある。水かがみに浮かぶような言葉こそ堀口大學の詩の方法なのである。硬直した化石のような日本語，言語ではなく，

話し言葉や声が生き生きとよみがえってくる新鮮なことば・言葉こそ堀口大學の方法―道となっていた。―「詩人よ　耳で語らうよ！」という大學・

詩のことばがある。

　アムステルダムでは私たちはレンブラントの家

へ。この家で私たちはレンブラントの姿と生活，

絵画にさらに近づくことができた。

　堀口大學のフランス語の訳詩集『月下の一群』

には66家（大學の表現）の詩・作品がおさめられている。家は人なのだ。居住空間とトポス・場所・

家・部屋・座席は，人，人物そのものだ。

　堀口大學においては，家や家族，家庭にたいする思い入れは，ことのほか深い。詩作は，この詩人においては，梁も柱もない，それでいてしっかりとした家を建てたいものだという願いによって支えられていたのである。こうしたところに〈家の思想〉を見ることができると思う。ハイデッガーやサン＝テグジュペリの方法とアプローチを見出すことができるようなシーンだ。

　このハイデッガー―人間，命に限りがある者は，大地に住まう，建てることは，住まうことだ。

―感覚的なものは，地上のこと。精神的なことは，天空のこと。大地と天空を結ぶ道，方法，それが言語だ。ハイデッガーにおいては，言葉は存在の家であり，人間は原存在だ。また，ハイデッガーには，橋はまわりにあるものを集めて，風景をつくり出す，という言葉がある。旅びとは，いずこからにおいても一夜の宿をとらなければならない。トポス・家・部屋とホドス・道・旅・方法は，

ひとつに結ばれているのである。

　デカルト―アムステルダムでは自分の部屋にこもりきりではなかった。時には市中，街頭へ。

人びとの姿や動き，気配などをじっと見つめつづけていたのである。アムステルダムでの体験によってデカルトの道がかたちづくられていったことは，確かなことだろう。

　「われ思う，ゆえにわれあり」cogito, ergo sum この言葉は，ドイツのウルムでデカルトが炉部屋で着想したことである。

　トポスやホドスτόπος ὁδόςによって人びとにもたらされた数々の思想や思い，着想などがある。

存在と生成もクローズアップされてくる。

　サン＝テグジュペリ―朝方には家事などであわただしい家も，夕方には思い出を秘めた書物に

(11)

なる。

　堀口大學がメーテルリンクやサン＝テグジュペリの作品を邦訳していることは，特別に注目されてよいことだと思う。メーテルリンクの『青い鳥』

は，夢幻家庭劇であり，木樵小屋が姿を見せている。家と家庭，墓地（トポス）などが，身近な人びと，家族と家庭が，〈生〉が，描き出されている。

詩的な作品である。トポスτόποςという言葉には，

最終的には墓・墓地という意味がある。〈生〉は，

明らかに生・死なのだ。ジンメルがいうように初めから人間には死が組みこまれているのである。

　ジンメル―レンブラントへのアプロ―チ。レンブラントの自画像や人物像には，いまのいままでの持続的な生が生き生きとした流れとなって描出されている。ジンメルの生の哲学においては，

生とは溢^いつ流^りゅう，たえまなしの先への流れ，過去と未来であり，溢流とは，岩や石をかむようにして流れ去る水流をさす。ジンメルの見解だが，万年雪のアルプスの風景は死の風景であり，たえまなしの動きや波動が体験される海は，生そのものなのだ。

　陸水と海水―池や沼や湖水は陸水，川は陸水，

そして海。大小さまざまな川がある。小川の情趣や風情，いうにいわれない詩情があり，悠々とした大河の風景がある。河川のさまざまな音がある。

滝，瀑布の景色や音響がある。

　ゲーテはドイツのライン地方を旅したおりに大きな瀑布にかかった虹を体験して，虹において人生をイメージしている。こうした虹の風景において，虹を希望としてイメージした人物がいる。ニーチェである。

　堀口大學は，虹の人，短歌も，詩も，俳句も夕べの虹であってほしい。こうした思いがいつもこの詩人には見られたのであり，虹こそこの詩人の道しるべ，原風景となっている。

　大地から天空へ，そして自然のみごとな大橋はふたたび大地へ。虹はみごとな橋であり，スケールが大きな弓だ。いつのまにか姿を現したかと思うと，いつのまにか，はかなく消え去っていく虹。

虹は上演される大自然のドラマであり，人びとの胸をときめかせてくれる色彩の祭である。

　光学や色彩論にも深い関心を抱いていたゲーテは眼と太陽の人であり，光学についての論集の図版集には，ゲーテのカットがおさめられている。

―ゲーテの右眼，太陽，虹，プリズム，ルーペが，

このカットを飾っている。

　『オデュッセウス』などのホメロス。ゲーテは，

アレキサンドリアで発見されたホメロスの胸像にならったホメロス像を目にした時に，ホメロスの顔面が記憶のるつぼであることと，顔面のことごとくがまるで耳であることに気づいて，詩人の父であるホメロスにたいして尊敬の念をあらたにしたのだった。ホメロスは，目が不自由な吟遊詩人。

ヘシオドスとホメロスからスタートする詩的な世界，詩の大地がある。ヘシオドスの『仕事と日』

は農民の生活暦と農民の日々の生活，仕事の手順などについての書物であり，はるかに時代がくだると，ジャン−フランソワ・ミレーの画業とつながっているような作品である。

　古代ギリシアにおいては，詩・詩歌と哲学は微妙な状態で緊密に結びついていたことが指摘されている。詩も哲学も人間や人びとの深いところとしっかりと結ばれていたのである。古代ギリシアから目を離すことはできない。

＊　　　＊　　　＊

　ところでポール・ヴァレリーには「オランダからの帰り道」と題されたエセーがある（1927年）。

このエセーにおいて，ヴァレリーは，デカルト的人間にたいして群集の人という人間像をイメージしている。1840年代のことだが，エドガー・アラン・ポーは，短編小説「群集の人」を世に送り出す。

ところはロンドン。群集の人は，まことに落ち着きがない人物であり，人びとのなかにまぎれこんで，終日，昼夜，ロンドンの市中，街頭を歩きつづけ，行ったり来たりする年齢が高い人物。この私はこの男の跡をつけるのだが，ついには追跡をあきらめてしまう。

　ボードレールは群集に注目している。都会は群

(12)

集が風景となっているところなのだ。パリが姿を現す。

　ホフマンスタールは，パリを民衆によってかたちづくられた都市と呼んでいる。

　光の都と呼ばれてきたパリ。詩情ゆたかな，まことにつややかなパリ，Paris。パリにはパリの空がある。セーヌ川がある。イール・ド・フランス，

フランスの島の中心，中核となっているパリには，

フランスのなにもかもが，全地方が集約されて姿を現している。

　地中海地方，ラングドックの海岸の港町，セト

（セート），ここはポール・ヴァレリーの生まれ故郷であり，ヴァレリーの故郷に寄せる思いはまことに深い。

　だいぶ前のことだが，依頼を受けて私がプランした旅，グループで南フランスを旅したことがあるが，その時，私たちはヴァレリーのセトを訪れている。市の公共施設にはヴァレリーの記念室があり，そこで私はヴァレリーが描いた手袋のスケッチを私のスケッチブックにスケッチ（模写）

した。私たちはヴァレリーの詩にもなっている海辺の墓地を訪れる。小高い丘にこの墓地があり，

眼下，かなたには光の海，地中海を望むことができた。

　ポール・ヴァレリーの『カイエ篇』には言葉や文章の合間に，ところどころ，淡彩，水彩のスケッチが描かれており，画集の趣さえ感じられる。

　詩人，思想家，文筆家，ヴァレリーは画境，描くことを楽しむ人でもあり，さまざまなスケッチは，まことに興味深い。海，船，船室，ドック，

さまざまな景色，窓からの眺め，そして描かれた自分自身のさまざまなポーズの手の姿，形。ヴァレリーは手の人だ。フランスの外科学会での講演のおりに，手が触れたところが真実だ，と語ったヴァレリー。手のヴァレリーと呼ぶことができるだろう。

　堀口大學においても手である。耳である。大學には手と題された詩がある。

　手や指から始まるドラマやエピソードがある。

人さし指は，無から存在への道しるべである，と

いう言葉がフォイエルバッハにある。人さし指のドラマに注目したい。

　パリでのヴァレリー。海を夢見ながら眠りについていたヴァレリーは，突然，耳に入ってきたさまざまな物音，騒音によって眠りを妨げられる。

こうした音体験をめぐってヴァレリーは，騒^{・・・}音の遠・・・・・・・・・・

近法による音の絵画という表現を用いている。

注目したいところだ。

　音の絵画。まことにさまざまな絵画，画面は，

私たちに耳の楽しみをもたらしてくれる光のドラマ，スペクタクル，パースペクティヴ（遠近・眺望・

視野）なのである。聴覚の野もある。リズム―意味―方向は，密接につながり合っている。メキシコの詩人，オクタビオ・パスが注目しているところだ。

＊　　　＊　　　＊

　ヴァレリーは，オランダからフランスに向かう。

彼は列車の車中の特別な時間体験について語っている。移動時間にはどことはなしに不思議なところがあることは，おそらく誰もが気づいていることだろう。生成と存在がイメージされる。

　ジャンケレヴィッチは，人間を不可逆性そのものとしてイメージしている。あともどりできない人間，では人間はどのように生きることができるのか。

　オランダから。私たち家族三人は，アムステルダムから列車でドイツに向かった。ドイツの諸都市を旅して，ベルリンからドレスデンへ，そしてチェコスロバキアに入ってプラハへ，プラハからオーストリアのウィーンへ，ザルツブルクを訪れてからスイスに入り，アルプス地方を旅したのである。グリンデルワルトを旅したが，アイガーは目前だった。ユングフラウに向かったが，天候がくずれていたので，名峰は姿を見せなかった。万年雪の景色と大氷河を岩肌の展望台から眺めることができた。大氷河の迫力がある景色が目に浮かぶ。グリンデルワルトの風景は，目にやさしいまるで絵のような風景だった。絵画的で詩的な景色によって私たちは包みこまれたのだった。風景が

(13)

詩情によって彩られている大地がある。

　スイスの各地を旅してから，私たちは，スイスからフランスへ。パリ，セーヌ右岸のリヨン駅に列車が到着，私たちは念願のパリに第一歩を印したのである。

　車窓風景ほどダイナミックで見あきないスペクタクルはないだろう。気候風土，人びとのさまざまな試みと営み，努力によってみごとな風景や景観が生み出されてきたのである。人びとの日常生活と人生が自然や歴史的風土，さまざまな環境と結ばれて，まことに変化に富んだ人間的世界，生活世界が歴史的にかたちづくられてきたのである。

　生物や生態系にかかわることだが，ユクスキュルがいう環^{・・・・}境世界は，生物個体それぞれにおいての知覚作用と行動の領域，パターンに応じて，そうした生物の環境世界が，生物それぞれにおいて，

かたちづくられているのである。人間の場合にも独自の環境世界がイメージされる。シンボルや道具によって，イメージやイマジネーション，想像力，ヴィジョン，イマージュやイリュージョンによって，人間においては多元的現実がかたちづくられてきており，パノフスキーがいうように人間は記録を残す唯一の動物となっているのである。

カッシーラーは，人間をシンボルを操作する動物と呼んでいる。

　文化とは生活の諸様式，シンボル×道具，意味の網の目，解釈図式，ものの見方や考え方，人びとの共同生活をかたちづくっているところのさまざまな資源を意味する。

　大地を耕作すること，こうした人間の営みが文化の始原，原初の姿なのだ。―画家，ミレーの画業と生活がイメージされる。19世紀初頭，イギリスでは文化cultureは，心を耕すこと，いわば教養を意味していたが，1870年代になり，タイラーの『未開文化』が出版され，この時点で人びとの生活にかかわる一切，人間の生き方に資するところのものが総括的に文化として理解されるようになった。

　イギリスの絵画史では，1840年代，ターナーの

「雨・蒸気・速力」が制作されている。雨のなか，テームズ川に架かる橋，鉄道橋を疾走してこの絵を見ている人びとのほうに向かって迫ってくる機関車と連結された客車，河原で列車に向かって手を振っている人びとの姿も小さく描かれている。ロンドンのナショナル・ギャラリーの一室には，このターナーの絵とコンスタブルの「干し草車」が並ぶような状態で展示されている壁面があるが，

まことに印象深い格別にすばらしい，詩情があふれているコーナーだ。ターナーとコンスタブルのこうした絵画は，絵画が言葉を用いない詩であることを如実に示していると思う。

　ロンドンのテート・ギャラリーにはラファエロ前派の絵画群やサミュエル・パーマーの独特の光と影，色彩感の絵画などが展示されており，イギリスのオリジナルな絵画の流れが姿を整えているが，特に注目したいところだ。明らかに詩と絵画とは，しっかりと結ばれているのである。

　ジョン・ラスキンはラファエロ前派の絵画に深い理解を示しており，みずからも水彩画を描いていたラスキンには絵心と深い思想が見られる。ラスキンに注目したい。ラスキンにはアルプス地方を描いた絵もある。描かれたヴェネツィアがある。

　生の哲学に注目するならば，トルストイ，ラスキン，リヒャルト・ワーグナー，ショーペンハウアー，メーテルリンク，ジンメルなどが姿を現す。

　社会学は実証哲学としてスタートしたが，実証哲学と生の哲学の双方にひとしく注目していくことが大切だと思う。ディルタイは，生の哲学についても考察しているが，彼が見るところでは，客観化された生は客観的精神であり，例えば整えられた庭やベンチ，椅子，建造物などは，客観的精神なのである。

　ユクスキュルでは環境世界。現象学のフッサールでは生活世界，意識の志向性，志向的意識，意識主体と意識対象……現象学だ。フッサールは 1930年代の初頭，パリのソルボンヌ大学（現在，

パリ大学）で講義をおこなっている。『デカルト的省察』は，この時の講義による作品だが，この作品の結びにあたるところには，古代ギリシアの

(14)

デルポイのアポロンの神殿の銘文〈汝自身を知れ〉

という言葉が紹介されている。

　1997年の春，3月半ば，私たち家族は，ギリシアを旅したが，その時，私たちはアテネの郊外バスのターミナルから路線バスで，日帰りでデルポイを訪れた。幸い好天気で私たちは黄色い小さな花が大地の飾りとなっていた山間部の傾斜地のデルポイでアポロンの神殿の遺跡や円形劇場，少し離れたところにあったデルポイの別な遺跡をめぐり歩き，古代ギリシアの時代と風物，モニュメンタルな風景と大地，デルポイの音や音の風景などを流れゆく白雲と陽光のもとで体験することができた。

　ジンメルは，遺跡を生が離れてしまった生の場所と呼んでいる。

　路線バス ―乗り降りする人びとの姿や動作，人と人とのつながりと会話などが車中で体験されたが，人びとのさりげない動作や姿，人と人との触れ合いなどは，ことごとく詩的な情景として体験されたことを記憶している。人間的世界は，人情や詩情によって貫かれているのではないだろうか。

　〈汝自身を知れ〉という銘文は，時代，時代において数多くの人びとによって注目されてきた。ローマ時代，セネカは，〈汝自身を知れ〉

と書き，つづいて「人間とは何か」と書き記している。18世紀，ジャン＝ジャック・ルソーは，

〈汝自身を知れ〉という言葉には，フランスのモラリストの言説よりも一層，深いものがある，

という。

　モンテーニュ，デカルト，パスカル，ラ・ブリュイエール，ラ・ロシュフコー―いずれも人間へのアプローチを試みたフランスのモラリストとして，これまでフランスの知恵と呼ばれてきた人びとだが，スタートラインに立っているモンテーニュは，〈汝自身を知れ〉という銘文に注目しつづけている。

　モンテーニュは，パリの市中で耳に触れる市場で働いている人びとの荒々しいフランス語が好きだ，と書いている。

　モラリストとともに人生と日常生活，生活者，

人生の旅びとが姿を現していることに注目したい。人生を生きる楽しみや喜び，喜怒哀楽がクローズアップされてきており，こうしたモラリストやルソーの言葉，言説，思想には，はっきりと社会学の言説，原風景，思想が浮かび出ているのである。18世紀，フランス，コンドルセやモンテスキューが姿を現すと社会学の誕生は近い。デュルケムは，モンテスキューとルソーを社会学の先駆者と呼んでいる。

　九鬼周造は哲学者としてパリに留学，パリ生活を体験しているが，九鬼はモンテーニュの人間学からコントの社会学へとつづく流れに注目している。モンテーニュには人間と社会がはっきりとその姿を現しているのである。

　パリ，セーヌ川の右岸にはモンテーニュ街，

ジャン＝ジャック・ルソー街があり，セーヌ川の左岸にはデカルト街がある。この左岸のリュクサンヴール公園のエッジ，縁にあたるところにはオーギュスト・コント街がある。

　リュクサンヴール公園には大きな池があり，この池には小舟などが姿を見せている。人びとはこの池にさまざまな船を浮かべて楽しんでいる。

　永井荷風は，明日はパリを離れて日本への帰国の途につくというパリでの最終日，いきつけのリュクサンヴール公園を訪れて，メディチの泉水のほとりで思いにふけりながら時を過ごしている。こうした時，永井荷風の目には近くにいる人びとの姿と動きなどが映ったのだった。

親子の心あたたまる姿も体験されたのだが，荷風は，こうした人びとのドラマを体験して，すべては生^{・・・・}活の詩である，という言葉を残している。荷風『ふらんす物語』の一シーンだ。

　堀口大學が大切な師として終始，敬愛していた人物こそ永井荷風であり，また短歌の与謝野鉄幹と晶子夫妻には感謝と敬愛の念を抱きつづけている。

　詩人，小説家，佐藤春夫とは無二の親友であり，

友愛の絆は特別にかたい。

― 風景と音，音の風景 虹／雪／耳／心